Estados Unidos – El reconocido diseñador Steve Lieberman no se anda con rodeos al hablar de su enfoque para iluminar el popular escenario Neon Garden en el Electric Daisy Carnival Orlando 2025, celebrado en noviembre. “Cuando se invierte tanto tiempo en detallar la geometría y definir la personalidad de un escenario, es fundamental resaltar la forma”, afirmó sobre su escenario de 45 pies de ancho.
Definido por audaces y agresivas formas triangulares de estética techno, creadas a partir de imponentes estructuras similares a contenedores de envío de 40 pies de largo, inclinadas hacia abajo para formar un chevrón, el escenario presenta una imagen innegablemente impactante que capta toda la atención.
Acentuar este poderoso despliegue geométrico con luz requirió una atención minuciosa incluso a los detalles más pequeños, una abundancia de inspiración artística y un rig potente y flexible. Para esto último, Lieberman contó con una colección de 383 luminarias de CHAUVET Professional.
“Colocamos cuidadosamente distintos tipos de luminarias alineadas con los contenedores para seguir la forma del escenario”, explicó Lieberman, quien trabajó junto a Forrest Hunt, productor ejecutivo de Insomniac. “Estrobos, blinders, LEDs y cabezales móviles estuvieron allí para dar a los LD la posibilidad de cambiar drásticamente los looks, manteniendo al mismo tiempo la geometría general del escenario, lo cual es un reflejo importante de la marca Factory 93”, señaló Lieberman.
F93 es la marca techno del productor del evento, Insomniac, y un “diamante disco” negro espejado de seis pies de altura, logotipo de la compañía, coronaba la estructura geométrica. “Utilizamos el diamante de manera estratégica en el diseño de este año”, comentó Lieberman. “Está ubicado de forma prominente en la posición central del upstage, directamente debajo del vértice del ‘triángulo’ central”.
“A medida que nos alejábamos del escenario, agregamos detalles de diseño para ayudar a crear una estética cohesiva que ampliara visualmente el escenario”, continuó Lieberman. “Rellenamos el vacío triangular en la posición de upstage con una pantalla de video, y se colocaron pantallas adicionales sobre los contenedores horizontales fuera de escenario, a izquierda y derecha”.
Lieberman recurrió a 232 luminarias lineales EPIX Strip Tour para destacar las líneas geométricas de su escenario. “Nos dieron un detalle de borde muy refinado”, dijo sobre las tiras RGB de un metro. “Ofrecieron un look audaz que no abrumó al público, al tiempo que resaltó la forma del escenario. Además, nos brindaron excelentes detalles controlados por píxel para efectos de chase y color”.
Mientras que las cuatro luminarias Rogue Outcast 2XWash del rig animaban la cabina del DJ con una energía visual incesante, las 147 Color STRIKE M estrobo-wash motorizadas aportaron una iluminación envolvente para el público, y mucho más.
“Colocamos las Color STRIKE de manera proporcional dentro del rig y entre los otros tipos de luminarias para obtener una cobertura total del sistema”, explicó Lieberman. “Este grupo de luces nos dio tanto looks de estrobo como baños de color para todo el entorno”.
“Además de esto, tuvieron un rol en la creación de luz escénica”, continuó Lieberman. “Las ubicamos a ambos lados de cada contenedor. Las dejamos en una sola posición y nunca las movimos”.
Posicionadas de esta manera, las Color STRIKE M iluminaron la estructura durante todo el festival. A medida que el día daba paso a la noche, el set se destacaba de forma dramática bajo la luz de estas luminarias contra el cielo que se iba oscureciendo.
Como resultado, señaló Lieberman, “nuestro diseño escénico se mostró visualmente orgulloso”. Cualquiera que haya visto el escenario Neon Garden en vivo o en video, seguramente coincidirá plenamente con esa afirmación.
