Es uno de los fondos escénicos más distintivos del circuito de giras al aire libre en Norteamérica. Un trío de monolitos de 300 millones de años, conocidos como “Ship Rock”, “Creation Rock” y “Stage Rock”, se alzan sobre los escenarios del Red Rocks Amphitheatre, reflejando tonos rojizos debido a los óxidos de hierro presentes en su interior, y haciendo de este venue un lugar realmente especial.
Los diseñadores suelen asegurarse de incorporar este rasgo geológico único en sus espectáculos de iluminación cuando sus artistas se presentan allí… bueno, al menos casi siempre.
Los fans que asistieron al show de los titanes del EDM ATLiens en Red Rocks, el sábado 17 de mayo, no pudieron ver la famosa formación rocosa durante la presentación, debido a la altura del escenario (con un trim de 36 pies). Pero nadie se quejó. En lugar de contemplar el característico fondo prehistórico, el público fue sumergido en una experiencia galáctica fantástica, con un gran videowall, intensas variaciones de luz, lásers, efectos atmosféricos y pirotecnia, todo bajo una temática espacial que transformaba el aura del escenario a cada momento.
Luis Torres, de HiLite Designs, orquestó este viaje transformador utilizando una potente y versátil estructura provista por Brown Note Productions, que incluía un conjunto de 28 unidades Color STRIKE M de CHAUVET Professional, luminarias strobe-blinder motorizadas.
«El concepto detrás de este diseño era emular que el artista estaba en una nave espacial», explicó Torres. «Tener una cabina circular y el pilar de video debajo nos permitió crear visuales de una nave. Queríamos generar escenas que dieran la sensación de que los artistas estaban siendo llevados hacia la nave como si se tratara de una abducción.»
«Nuestro show fue muy energético e intenso», continuó Torres. «Por eso usamos la mayor cantidad de strobe posible. Las Color STRIKE M fueron fundamentales en este sentido. Las ubicamos en las torres diagonales detrás del videowall y en la cabina circular tipo nave espacial del DJ para maximizar su impacto.»
Por supuesto, hubo mucho más que simples destellos de strobe para transformar el escenario de Red Rocks esa noche. Torres ejecutó cambios de color brillantes y dramáticos durante todo el show, bañando el escenario con rojos y azules saturados, así como con naranjas y amarillos intensos que se coordinaban con los efectos de pirotecnia. Para un mayor dramatismo, silueteó a los artistas contra fondos monocromáticos intensos proyectados en el videowall. El videowall central del escenario, que tenía una gran cinta LED triangular sobre él, mostró con frecuencia potentes imágenes relacionadas con el espacio.
Como parte de la visión del proyecto, Torres y su equipo —Malcolm Waldek (director de gira), Jared Hallal (tour manager), Tyler White (VJ), Griffin Haddrill y Wilcox Weaver (equipo de medios), además de Gabe Bandrill— querían el videowall más grande que el presupuesto les permitiera.
«Nuestro contenido está hecho para videowalls grandes», señaló Torres, quien reconoció que los fans «realmente no podían ver la formación rocosa del fondo de escenario.» Puede que eso sea cierto, pero en su lugar, el público pudo perderse en un espectáculo de luces y video tan impactante que le dio a Ship Rock, Creation Rock y Stage Rock una seria competencia en cuanto a generar impacto visual.
