Lalo Sandoval elige mezclas de monitoreo inmersivas KLANG para Alejandro Fernández.

Compartir en

Lalo Sandoval es un ingeniero con una profunda pasión por la música y la tecnología. Comenzó en una empresa de renta de audio a los 17 años y rápidamente avanzó hasta convertirse en ingeniero de monitores de la legendaria banda MANÁ, donde permaneció durante 14 años. Ha trabajado con su artista actual, la superestrella Alejandro Fernández, durante más de 26 años. Siempre dispuesto a explorar nuevas tecnologías, descubrió KLANG por primera vez mientras investigaba altavoces en Los Ángeles. Un colega le presentó una herramienta completamente nueva para monitoreo, por lo que se puso en contacto con su distribuidor local en México. Desde entonces, no ha mirado atrás.

“En cuanto escuché sobre KLANG, me puse en contacto con mi distribuidor y aprendí todo lo necesario para comenzar”, recuerda. “A partir de ahí, fue fácil profundizar y seguir mejorando. Con mi artista actual, nuestro enfoque es completamente transparente. Hablamos sobre cómo funciona KLANG y los beneficios que aporta. Él siempre está interesado en explorar nuevas tecnologías.”

Alejandro Fernández llena estadios en todo el mundo con una mezcla de géneros que desafía etiquetas, combinando música ranchera y pop. Ha vendido más de 20 millones de discos hasta la fecha y ha alcanzado casi ocho mil millones de reproducciones solo en Spotify. Para Sandoval, trabajar a esta escala se vuelve significativamente más eficiente con la tecnología de mezcla inmersiva in-ear de KLANG.

“KLANG:vokal es una gran herramienta para un artista con una lista de entradas de alrededor de 80 canales”, continúa. “Las presentaciones suelen estar montadas en formato in-the-round, creando una experiencia completa de 360 grados. Estamos utilizando una variedad de instrumentos que incluyen guitarras, trompetas, tuba, acordeón, teclados, batería y percusión, junto con un coro. KLANG me ayuda a reducir la carga estereofónica, dándome más espacio para distribuir los instrumentos mientras también bajo los niveles de IEM.”

Otra complejidad de los shows de Alejandro Fernández es el alto número de instrumentos inalámbricos microfoneados de cerca que utilizan transmisores de radio y cápsulas 4099 de DPA. Los micrófonos cercanos pueden hacer que las mezclas IEM suenen poco naturales, pero poder distribuir las señales alrededor del oyente reintroduce perspectiva y hace que todo suene más natural. KLANG:vokal mejora elegantemente la claridad y facilita la adaptación a cualquier técnica de microfonía, gracias a su espacialización inmersiva.

“Estamos utilizando 20 canales de micrófonos inalámbricos, pero esto no afecta en absoluto mi trabajo”, explica Sandoval. “Las guitarras inalámbricas, teclados y micrófonos de instrumentos se integran fácilmente. Para la gira 2026, estaremos integrando aún más músicos en el sistema KLANG.”

Sandoval comienza a construir su mezcla con los instrumentos más dinámicos primero, enfocándose en aquellos que tienen mayor movimiento o efectos añadidos. Comenzando con guitarras, trompetas o acordeón, se asegura de colocarlos con intención antes de pasar a la percusión como toms, bongos y toys. Cada cue se guarda como un Snapshot para recuperarlo durante el show. Con la variedad de géneros musicales que pueden incluir los shows de Alejandro Fernández, este enfoque le permite transiciones fluidas entre baladas, pop y mariachi.

“KLANG me permite usar niveles más bajos”, explica. “Eso por sí solo ya es una gran ventaja. Tener una ubicación específica para cada instrumento es otro recurso útil, ya que proporciona mucho espacio en la mezcla. Junto con los Snapshots, mis mezclas en KLANG están guardadas según cada canción, por lo que puedo mover instrumentos en tiempo real, ajustando con precisión los solos de trompeta o guitarra durante las baladas, por ejemplo.”

En 2025, Sandoval disfrutó trabajando con KLANG:vokal, pero en 2026 cambiará a DMI-KLANG integrado en su propia consola Quantum 326 de DiGiCo. Cada procesador KLANG tiene diferentes capacidades, pero hay muchas similitudes, lo que significa que la configuración se puede transferir fácilmente entre cualquier versión de KLANG.


Existe un procesador KLANG para cada tamaño de aplicación, presupuesto o show, independientemente de las restricciones de peso, espacio en rack o cantidad de músicos involucrados.

“Realmente disfruto usar KLANG”, concluye. “Mi buena mezcla estéreo ahora se ha convertido en una gran mezcla inmersiva. KLANG me permite dar pasos emocionantes hacia adelante, mejorando mis mezclas. El mundo del audio es maravilloso, especialmente si estás constantemente actualizándote y experimentando con nuevas tecnologías. Una cosa que le diría a los futuros ingenieros de sonido y músicos es que siempre cuiden sus oídos, protéjanse de niveles auditivos altos. El monitoreo inmersivo de KLANG ayuda a que eso sea posible.”

https://www.klang.com/

Compartir en

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Scroll al inicio