Estados Unidos – El diseñador de iluminación Conner Ostrowski, de Wide Open Productions, se entusiasmó al unirse al equipo creativo de Counting Crows a principios de 2025, aportando ideas frescas y energía a la estética del escenario mientras los legendarios rockeros del Área de la Bahía salían de gira con su álbum Butter Miracle, The Complete Sweets y su gira mundial.
Conner optó por trabajar con luces móviles Robe (10 iFORTE LTX, 16 iPointe65 y 32 Spiiders) como base de un llamativo diseño de iluminación, deleitando a la banda y a su diversa base de fans en el inicio de una larga gira por Estados Unidos con equipo de iluminación proporcionado por Upstaging.
Sin elementos de vídeo en el escenario, todo el énfasis visual se centró en la iluminación para apoyar la última aventura musical de la banda.
Upstaging, con quien Conner ha trabajado en proyectos anteriores, incluyendo el dúo de electrónica Chromeo, cuenta con un amplio inventario de Robe, pero fue en Pulse Lighting, empresa con sede en Tennessee, propiedad de Preston y Paul Hoffman, donde conoció y se enamoró de los productos Robe al principio de su carrera.
Conner aún utiliza las instalaciones de previsualización de Pulse para gran parte de su trabajo de visualización.
Wide Open Productions, el estudio de diseño creativo de Conner, es reconocido por producir diseños visuales ingeniosos y apropiados; «Diseñar con propósito» es su mantra, explicó Conner. «No elegimos necesariamente las luminarias más nuevas o de moda solo porque podemos o porque están disponibles. Cada proyecto de diseño se evalúa individualmente y su tratamiento creativo se considera cuidadosamente, con una combinación de los productos de iluminación adecuados para lograr los mejores resultados».
Antes de esta gira, recibió instrucciones de Adam Duritz, cantante de Counting Crows, a quien le gustan los contrastes y las sutilezas teatrales, además de poder ver las luces con sus propios ojos y sentir su impacto en los fans.
Para Conner, quien nació en el teatro y creció rodeado de él, era una alegría para sus oídos tener una banda de rock que apreciara el drama, la tensión y la anticipación que los momentos de iluminación de estilo teatral pueden aportar a una actuación.
Quería usar iFORTES específicamente para la iluminación principal y también para proyectarse hacia el público y crear esos grandes, suntuosos y radiantes «looks rockeros» y momentos WOW, atrayendo a todos los presentes a la energía del escenario.
Así que los iFORTES fueron un elemento clave en el montaje, con cuatro montados en la estructura central y seis en la estructura posterior.
Sabía que no habría problemas de intensidad al usar iFORTES; de hecho, ¡hubo momentos durante la actuación en los que tuvo que ajustar el brillo!
También eligió iFORTE por su fiabilidad y sus buenos gobos, fundamentales para el diseño, junto con las ruedas de animación y el color, todo lo cual ayudó a pintar el escenario con fluidez con la iluminación para acompañar la música.
No existe actualmente ninguna otra luminaria en el mercado que permita usar una rueda de animación con el zoom completamente reducido y que mantenga un efecto tan impactante. Los ratios de impacto y zoom para crear estos efectos funcionan de maravilla y siempre lo consiguen.
En la canción «Colorblind», manipula con elegancia y estrategia los espacios oscuros y negativos del escenario, introduciendo partículas de luz en ellos. Comenta que los LTX se mantienen extraordinariamente brillantes y visibles incluso con gobos.
Las iPointe se instalaron en tramos de truss horizontales de 2,4 metros que también se reflejaban en el techo, lo que permitió que las luminarias contribuyeran a la cobertura del escenario y a la retroiluminación tenue desde todas las direcciones, inundando a la banda de lúmenes.
Conner cree que los gobos iPointe e iFORTE se alinean excepcionalmente bien.
Todo el montaje superior estaba inclinado, envolviendo el escenario para darle un toque especial. Los iPointe en el centro de cada cabina se podían usar para mantener a la banda inmersa en la luz mientras se movían por el escenario, lo cual era uno de los muchos toques teatrales de la iluminación del espectáculo.
Estos debían tener clasificación IP, ya que la gira estadounidense incluyó conciertos en interiores y exteriores.
Todos los iFORTE LTX e iPointe estaban conectados a un sistema de seguimiento remoto y podían seleccionarse para funciones de seguimiento en cualquier momento.
Los Spiiders se instalaron en 16 cabinas (nueve en el aire y siete en el suelo), todas las cuales también contenían un iPointe, que rodeaba eficazmente a los miembros de la banda y le brindaba a Conner una formidable caja de herramientas para crear escenas atmosféricas con múltiples capas y looks grandes, impactantes e impactantes para acentuar los momentos más emotivos con detalles sutiles.
Los Spiiders se usaron de forma verdaderamente multifuncional. La pixelación y los efectos de flores ofrecieron dos tratamientos de textura adicionales que Conner pudo maximizar, y también los pudo usar como luces de lavado estándar.
Conner es un gran fan de los colores y sistemas de mezcla de colores de Robe, así como de la forma en que los chips RGBW están diseñados para producir impresionantes gradientes de color que se pueden moldear para lograr looks espectaculares.
Los Spiiders fueron invaluables para crear las complejas capas de dramatismo requeridas durante canciones como «Under the Aurora» y «Rain King».
No había una lista de canciones disponible antes de que comenzara la programación de iluminación. En ese momento, a Conner se le indicó que se preparara para cualquier canción que hubieran grabado… y se encontró con cientos de temas, que a medida que el set evolucionó, se redujeron a 53 canciones con pistas de iluminación cuidadosamente elaboradas, repletas de momentos interactivos de «¡oooh!» y «¡ahhhh!» para los fans.
Él y sus dos programadores, Mike Gionfriddo y Scott Huggins, junto con los demás miembros del equipo creativo, crearon un espectáculo muy especial que fue «tan divertido como desafiante». Realmente ilustró su talento imaginativo, así como la flexibilidad y el alcance de las luminarias, lo que les permitió mantener un aspecto contemporáneo y limpio.
El jefe de equipo de Upstaging fue Paul Mundrick, y los técnicos de iluminación fueron Emil Vuorijarvi, Kendall Clark y Hannah-Grace Harper. «Fueron fantásticos, y no puedo agradecerles lo suficiente por el gran apoyo, los conocimientos y la diversión que pasamos trabajando juntos», declaró Conner. Hannah también gestionó el sistema de seguimiento remoto.
Conner también agradeció la «excelente» asistencia del equipo de Robe North America y Upstaging, donde trabajó estrechamente con el gestor de cuentas John Bahnick, el gerente de proyectos Josh Wagner y el programador de proyectos especiales/Follow Me, John Weston, con el apoyo adicional de Follow Me de Chris Lose.
Manteniendo todo organizado y funcionando a la perfección durante la gira de Counting Crows, su director de producción, Shawn London, y su manager de gira, Tom Mullally.
Para la siguiente etapa europea de 7 semanas de la gira, Conner manejó la iluminación con una consola D9-330 de Avolites; tenían dos en la gira suministradas por Neg Earth. Trabajando con diversos sistemas de control, se adentró en la programación y operación con Avo, y en Europa, donde los equipos cambiaban a diario, sintió que era «justo la plataforma de control perfecta para el trabajo».
