Estados Unidos – Es poco probable que el escritor de mediados del siglo XX C. S. Lewis haya operado alguna vez una consola de iluminación, pero su novela fantástica El sobrino del mago incluye un consejo bastante acertado para los diseñadores de iluminación: “lo que ves depende del lugar desde donde te encuentres”.
Corey Easterbrook ha adoptado esta teoría al diseñar la iluminación de la gira de otoño de 16 ciudades de Taking Back Sunday por Norteamérica, que comenzó en Nashville el 16 de septiembre. El resultado ha sido absolutamente cautivador para los fans, independientemente de dónde se encuentren —de pie o sentados— durante el set de 20 canciones de esta banda multiplatino.
Operando en busking sobre una “estructura básica de espectáculo” desde su consola MagicQ MQ500 Stadium de ChamSys, Easterbrook crea escenas pensadas, esencialmente, para dos grupos diferentes de espectadores.
“Técnicamente, hay dos espectáculos que suceden al mismo tiempo”, observó. “El público del pit y de admisión general (GA) ve uno, mientras que los fans de los niveles de entrepiso y superiores disfrutan de otra experiencia. ¡Estoy muy contento con eso! Como dicen: “¡desde el mosh pit hasta el entrepiso!”. Si estás sentado en la parte superior durante esta gira, por así decirlo, tenés tu propio espectáculo”.
Sin importar dónde se encuentren, los fans experimentan un diseño de iluminación que genera una conexión sólida entre ellos y la música cruda y potente que suena sobre el escenario. Esto es posible gracias al enfoque audaz de Easterbrook en el trabajo con ángulos de luz y al equipamiento suministrado por JRLX y Upstaging.
“Experimenté mucho con el diseño de la tarima del escenario, y todo empezó a tomar forma cuando opté por una inclinación de 45 grados”, explicó Easterbrook. “Entonces, Upstaging pudo conseguirme una tarima de rejilla acrílica. Después, con la incorporación de algunas luminarias lineales, todo encajó”.
En algunos momentos, Easterbrook transforma la tarima cubriéndola con una intensa luz ámbar y, a menudo, superpone diferentes baños de luz para generar mayor profundidad. En otros, cruza distintos niveles de ángulos de iluminación en el aire y ofrece al público escenas diferentes según el lugar desde donde esté observando.
El espectáculo no incluye video, únicamente las letras del nombre de la banda. Y Easterbrook está perfectamente de acuerdo con esa decisión. “¿Qué opino de no tener video en este espectáculo? Si tuviera que resumirlo en una palabra, sería libertad”, afirmó. “Para que el video realmente brille, hay que tener una flexibilidad enorme y llegar a muchos acuerdos. Sin él, tengo más control. Y eso me gusta”.
Easterbrook está reemplazando a su amigo Eric Price, quien se encuentra de gira con Mastodon, y destaca el trabajo de su técnico de iluminación, James McMahon, como una pieza clave para que el espectáculo funcione a la perfección noche tras noche. “No podría haber hecho esto sin él”, afirmó. “James está haciendo que esta gira sea muy sencilla”.
Las funciones de su consola ChamSys también contribuyen a que la gira se desarrolle sin inconvenientes. Entre ellas, destaca Group Cues. “¡La velocidad con la que podemos poner en marcha el espectáculo gracias a Group Cues ha sido increíble!”, señaló Easterbrook.
Las funciones Fader y Executer de la MagicQ MQ500 Stadium de ChamSys también recibieron elogios. “Me encanta el espacio de trabajo de Executer con las nuevas opciones de chunks y grids”, comentó Easterbrook. “Cada gira me adapto mejor a su uso y su potencia es excepcional. Cuando hablamos de Faders y Executers… digamos que tengo más de 40 años, ¡así que trabajar con superficies táctiles es lo mío! Construir y ampliar el espectáculo con chunks y grids es sencillamente un sueño”.
