Italia – Exactamente 50 años después de su fundación, Claypaky celebra su aniversario de oro. Fue el 28 de agosto de 1976 cuando Pasquale Quadri “Paky” –un joven músico prometedor desde temprana edad y apasionado por la fotografía y la óptica– fundó la empresa en la provincia de Bérgamo, en el norte de Italia, con una idea que en aquel momento era todo menos obvia: la luz podía ser mucho más que iluminación. En una época en la que la iluminación escénica era principalmente descriptiva y funcional, las luminarias eran en gran medida estáticas, con poca o ninguna conexión con la música o el movimiento y casi ninguna posibilidad de crear efectos visuales dinámicos. Los cambios de color, cuando se utilizaban, generalmente se lograban insertando manualmente filtros de gel. Paky vio un futuro diferente: la luz podía convertirse en un elemento creativo activo, capaz de moverse, transformarse, interactuar con la música y, sobre todo, generar emoción.
Cincuenta años después, esa intuición se ha convertido en una historia de éxito global. Desde su sede central en Seriate, Claypaky ha construido una reputación como uno de los principales nombres del mundo en iluminación profesional para entretenimiento. Sus productos han iluminado los escenarios, conciertos, teatros, producciones televisivas y eventos internacionales más importantes de las últimas cinco décadas.
Por lo tanto, el aniversario es más que una celebración de longevidad. Es un momento para mirar hacia atrás en una historia marcada por hitos tecnológicos, artesanía italiana y una capacidad constante para anticiparse a la evolución de la industria de la iluminación.
De la iluminación de discoteca a un nuevo lenguaje visual
Claypaky fue concebida inicialmente como fabricante de iluminación para discotecas, con su primera luminaria, la CP-LX3, que data de 1972, cuatro años antes de que la empresa fuera fundada oficialmente. Desde el principio, Pasquale Quadri comprendió que la iluminación podía convertirse en una parte activa de la experiencia de entretenimiento.
En una época en la que los clubes todavía estaban equipados en gran medida con luminarias operadas manualmente, Claypaky comenzó a desarrollar productos que hacían que la luz fuera dinámica, expresiva y estrechamente vinculada con la música.
El Astrodisco, lanzado en 1982, utilizaba una sola lámpara y múltiples lentes para crear decenas de haces de luz simultáneamente. Un año después, Astroraggi proyectaba más de 100 haces pulsantes sobre las pistas de baile europeas, transformando la experiencia visual de los clubes.
Estos primeros productos establecieron un patrón que se repetiría a lo largo de la historia de Claypaky. La empresa identificaría una nueva posibilidad creativa, desarrollaría la tecnología para hacerla práctica y, al hacerlo, ayudaría a crear una categoría completamente nueva dentro de la iluminación profesional.
La revolución Golden Scan
Esa filosofía alcanzó un importante hito en 1988 con Golden Scan, la primera luminaria de espejo móvil, o “scanner”, en incorporar motores paso a paso de microstepping. Este avance permitió un nivel de precisión y control del movimiento sin precedentes, ayudando a que Golden Scan se convirtiera en líder del mercado y en un referente de la industria durante más de una década.
Golden Scan se convirtió en mucho más que una luminaria profesional exitosa. Su nombre ingresó en la cultura popular cuando la banda británica Klaxons lo utilizó como inspiración para el título de su éxito de 2007 “Golden Skans”.
Le siguieron otros hitos importantes, incluido Miniscan, el primer scanner compacto del mundo, y Super Scan Zoom, presentado en 1994 como la primera luminaria del mundo en combinar mezcla de color CMY con una función de zoom.
A finales de la década de 1990, el propio mercado estaba cambiando. La iluminación profesional estaba avanzando más allá de las discotecas y se estaba convirtiendo cada vez más en una parte esencial de las giras de conciertos, el teatro, la televisión y los grandes eventos. Claypaky evolucionó con ella.
Stage Line, presentada en 1999 como una familia de seis proyectores de cuerpo móvil que iban desde los 300 hasta los 1.200 vatios, se convirtió en un producto de referencia para grandes producciones internacionales. Unos años más tarde, Stage Profile 1200 se convirtió en el primer beam shaper profesional en incorporar un sofisticado sistema de framing patentado capaz de producir el característico “efecto cortina” con una sola cuchilla.
De la innovación al estándar de la industria
La década siguiente vio a Claypaky introducir una serie de productos que no se limitaron a mejorar las tecnologías existentes, sino que cambiaron las expectativas sobre lo que una luminaria móvil podía lograr.
En 2008, Alpha Beam 300 estableció la luminaria móvil de haz como una nueva categoría. En lugar de producir un amplio cono de iluminación, generaba una columna de luz estrecha, sólida y fuertemente enfocada. En apenas unos años, las luminarias beam se habían convertido en un elemento estándar de las principales producciones escénicas de todo el mundo.
El concepto alcanzó un estatus icónico con Sharpy, lanzada en 2010. Con un peso aproximado de 19 kilogramos y un consumo de apenas 189 vatios, ofrecía una potencia extraordinaria y sin precedentes para una luminaria de su tamaño. Rápidamente se convirtió en una de las cabezas móviles más vendidas de la historia de la iluminación para entretenimiento, obteniendo numerosos premios a la innovación de importantes organizaciones internacionales de la industria y logrando una adopción verdaderamente global en prácticamente todos los sectores de la industria del entretenimiento. Su éxito también fue una clara demostración de la capacidad de Claypaky para transformar la innovación técnica en un producto con un profundo impacto en el mercado. Sharpy fue ampliamente imitada, pero siguió siendo el punto de referencia original de la categoría que había ayudado a definir.
Le siguieron otros productos emblemáticos. La altamente innovadora y revolucionaria B-Eye combinó capacidades de wash, beam y efectos en una única cabeza móvil LED, mientras que Mythos introdujo una nueva generación de luminarias híbridas. En 2019, Xtylos se convirtió en la primera cabeza móvil del mundo en utilizar una fuente RGB láser, abriendo una vez más una nueva categoría tecnológica.
Posteriormente, Claypaky lanzó una serie de sofisticadas luminarias diseñadas específicamente para teatro, entre ellas Sinfonya y Rhapsodya, distinguidas por su salida de luz de excepcional calidad y CRI, e incorporando una amplia gama de innovaciones técnicas únicas y patentadas.
La misma filosofía continúa hoy. En 2024, Claypaky lanzó la familia Ultimo, que incluye Ultimo Hybrid, una de las luminarias más versátiles jamás introducidas en el mercado, y Ultimo Sharpy, una evolución altamente avanzada y con clasificación IP66 del concepto original de Sharpy.
En lugar de limitarse a reemplazar sus clásicos, Claypaky ha encontrado constantemente formas de hacerlos evolucionar.
Iluminando el mundo
La verdadera dimensión del impacto de Claypaky puede verse en los escenarios más grandes del mundo y en los eventos de entretenimiento más vistos del planeta.
Durante más de 20 años, Claypaky ha sido un socio tecnológico clave en iluminación del Festival de la Canción de Eurovisión, el evento musical en vivo y online más grande del mundo (¡200 millones de espectadores en todo el mundo cada año!). Las luminarias Claypaky han ayudado a dar forma a la espectacular identidad visual de un evento en el que la iluminación no es simplemente parte de la producción, sino uno de sus elementos creativos definitorios.
La tecnología Claypaky también ha desempeñado un papel en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl, el evento de entretenimiento más importante de Estados Unidos y uno de los espectáculos en vivo más vistos del mundo.
Las luminarias de la empresa también han iluminado las ceremonias de apertura de los Juegos Olímpicos, la Copa Mundial de la FIFA, las Exposiciones Mundiales, Disney on Ice y Holiday on Ice, demostrando su capacidad para satisfacer las exigencias de producciones en las que la fiabilidad técnica y el impacto visual son igualmente críticos.
La relación de Claypaky con Cirque du Soleil se remonta a las primeras producciones internacionales de la compañía en la década de 1990. Desde sus primeros espectáculos, Claypaky proporcionó las luminarias utilizadas para crear atmósferas extraordinarias y mundos visuales en constante transformación que se han convertido en una característica distintiva de las producciones de Cirque du Soleil.
En las giras de conciertos, las luminarias Claypaky han acompañado a algunos de los nombres más importantes de la música, entre otros, Rolling Stones, AC/DC, Paul McCartney, Bruce Springsteen, Madonna, Beyoncé, Shakira, Elton John, Justin Timberlake, Ed Sheeran, Metallica, Rammstein, Coldplay y Bad Bunny, este último en su espectacular gira de 2026. También se han convertido en una presencia permanente en algunos de los espacios culturales más prestigiosos del mundo, incluidos el Teatro Bolshói, el Royal Albert Hall, la Opéra Garnier, el Teatro Mariinsky de San Petersburgo, el Centro Nacional de Artes Escénicas de Beijing y el Teatro alla Scala de Milán.
La tecnología Claypaky está igualmente consolidada en televisión y broadcast, con luminarias utilizadas por importantes organizaciones de producción, entre ellas RAI, Mediaset, Sky, BBC y NBC. En estos entornos tan diferentes, desde transmisiones globales en vivo hasta producciones teatrales íntimas, el denominador común es el mismo: la capacidad de convertir la luz en una parte esencial de la experiencia creativa.
Hoy, alrededor del 95 por ciento de la producción de Claypaky se exporta a través de una red que abarca más de 80 países, haciendo de la tecnología italiana de la empresa una presencia verdaderamente global en la iluminación profesional para entretenimiento.
Una empresa marcada por el cambio
La evolución tecnológica de Claypaky ha estado acompañada por una dinámica historia corporativa.
En 2014, la empresa pasó a formar parte del Grupo OSRAM. Ese mismo año también marcó el fallecimiento del fundador Pasquale Quadri.
En 2016, Claypaky adquirió ADB Lighting Technologies, fortaleciendo su posición en iluminación teatral y broadcast y ampliando sus actividades a través de ADB Stagelight.
En marzo de 2023, la empresa fue adquirida por ARRI, especialista con sede en Múnich en tecnología de cámaras y broadcast.
El siguiente capítulo comenzó en mayo de 2025, cuando Claypaky pasó a formar parte de EK Lights, un socio de desarrollo de larga trayectoria y un importante actor internacional en iluminación profesional.
La nueva estructura de propiedad proporciona una plataforma industrial más sólida y nuevas oportunidades de crecimiento internacional. Al mismo tiempo, la identidad esencial de Claypaky permanece sin cambios. La empresa continúa teniendo su sede central en Seriate, el desarrollo de sus productos sigue arraigado en Italia y la marca Claypaky continúa en el centro de sus actividades.
El 28 de agosto de 2026, Claypaky celebra cinco décadas de espíritu pionero. Cincuenta años después de que Pasquale Quadri fundara la empresa en el norte de Italia, Claypaky entra en su sexta década con una ambición clara: construir sobre su legado mientras explora nuevas posibilidades en la intersección entre iluminación y tecnología. La innovación continúa impulsada por las necesidades de los clientes y se extiende cada vez más “más allá de la fuente de luz” y más allá de la propia luminaria, combinando hardware con plataformas en la nube, IoT, software y servicios digitales. Por lo tanto, el aniversario no es simplemente una celebración del pasado, sino el punto de partida de un nuevo capítulo.
