Europa – La formación original de K3 se ha reunido para una serie de conciertos sensacionales en Bélgica y los Países Bajos, que se extienden entre 2025 y 2026, con el tour concluyendo este mes de junio. La producción ha batido récords de taquilla, vendiendo más de 700.000 entradas y superando el récord de público anterior en el mayor recinto cubierto de Bélgica, el AFAS Dome (anteriormente Sportpaleis). En el corazón del diseño de iluminación del espectáculo se encuentra el sistema de seguimiento de artistas Track-iT de Follow-Me, suministrado por Painting with Light.
K3 es un querido grupo pop femenino belga, formado originalmente por Karen Damen, Kristel Verbeke y Kathleen Aerts, y gestionado por Studio 100. Tras alcanzar una enorme popularidad en Bélgica y los Países Bajos con su música pegadiza y orientada a toda la familia, la formación original se retiró hace más de 16 años, siendo posteriormente sucedida por nuevas generaciones de K3. La reunión ha generado una gran expectativa; los fans que crecieron con el trío original, ahora en sus 30 y 40 años, han acudido a los conciertos en números récord. Junto con el AFAS Dome, la gira incluye fechas importantes en Rotterdam Ahoy, sumando un total de 45 shows.
Studio 100 invirtió fuertemente para ofrecer una experiencia de alto valor de producción acorde a la ocasión, que incluye una banda en vivo, un gran elenco de bailarines, un escenario masivo de más de 30 metros de ancho y extensas pantallas LED, incluyendo una gigantesca “K” y “3” en 3D construidas completamente con paneles LED que podían rotar y desplazarse por el escenario. PRG suministró la iluminación y el rigging, mientras que Painting with Light proporcionó el sistema Track-iT de Follow-Me. Luc Peumans, Diseñador de Iluminación y fundador de Painting with Light, lideró el diseño creativo y técnico, con Arthur Claesen como técnico de Follow-Me, Jeroen Opsteyn y Tibo Spiessens como Programadores de Iluminación, y Sam Peumans y Dries Vandormael como operadores de Follow-Me.
La escala del despliegue de Follow-Me fue significativa: más de 100 luminarias estuvieron conectadas al sistema Track-iT, de un total de aproximadamente 1.300 luminarias en el rig. Alrededor de 34 anchors Track-iT se distribuyeron a lo largo del escenario. Los tags Track-iT fueron utilizados por cada una de las tres intérpretes, siguiéndolas durante todo el espectáculo, incluso durante una secuencia particularmente exigente en la que sobrevolaron al público en una plataforma voladora desde el escenario principal hasta el FOH. Los datos PosiStageNet (PSN) del sistema de vuelo se enviaron directamente al sistema Follow-Me y se integraron sin inconvenientes.
“La alineación y calibración de las luminarias se realizó de forma muy fluida, y ahora con la función que permite crear los presets en la consola y transferirlos al sistema Follow-Me, todo funcionó prácticamente sin fallas”, comenta Peumans. “Digamos simplemente que nadie tuvo que esperarnos. Una vez que está correctamente configurado, funciona muy bien. No falla, y en mi opinión es más estable que un operador promedio de seguidores. La gran ventaja de Follow-Me es que puedes diseñar tu iluminación por escena de tal manera que se integre con el espectáculo en su conjunto. Permite elegir la luminaria adecuada en la posición correcta para la canción correcta, lo que brinda mucha más flexibilidad creativa”.
Uno de los desafíos de producción más notables fue la frecuencia de los cambios de vestuario. Las intérpretes cambiaban de vestuario aproximadamente cada tres canciones, lo que requirió una estrecha coordinación con el departamento de vestuario para integrar eficazmente los tags Track-iT. “Las chicas tienen que sentirse cómodas con esto, así que no quieres que sea una molestia para ellas”, señala Peumans. “Tuvimos un buen equipo trabajando junto con vestuario para realizar los cambios rápidos e integrar los trackers. Esto demuestra que el tracking requiere un tipo diferente de habilidad y atención detrás de escena para que funcione”.
Incluso los momentos escénicos más complejos no representaron un obstáculo para el sistema. En una secuencia memorable, las tres intérpretes se sentaron en la parte superior del gigantesco “3” en 3D mientras este se desplazaba hacia el centro del escenario y hacia el público. “Seguirlas incluso en estas situaciones difíciles funciona muy bien”, afirma Peumans.
Reflexionando sobre los beneficios más amplios de la tecnología, Peumans concluye: “En general, me brinda más creatividad. Lo encuentro muy estable. Debido a que ha estado presente en algunos espectáculos de larga duración, también tiene un impacto financiero — se necesitan menos operadores de follow spot. No se trata solo de reemplazar operadores de follow spot; se trata de liberar posibilidades creativas que nunca antes habíamos tenido”.
Foto @Picturesk (Frank Lambrechts)
