La 67ª edición anual de los Premios Grammy, que premia las mejores grabaciones, composiciones y artistas del año, regresó recientemente a su sede tradicional: el Crypto.com Arena (anteriormente Staples Center) de Los Ángeles.
También volvió a contar con su diseñador de iluminación de larga data, Full Flood Inc., cuyo fundador, Bob Dickinson, ha diseñado los Grammy desde 1994, incorporando a Noah Mitz como codiseñador en 2017. En 2021, este último asumió la responsabilidad total del diseño.
La cartera de productos de GLP también se ha forjado una reputación en el evento durante un largo período, y 2025 continuó esa evolución. Adaptando un equipo diseñado originalmente en 2023, Mitz implementó cantidades de JDC Line 500 y 1000, Impression X5 Compact e Impression X4 S. «Ajustamos y revisamos continuamente el diseño de iluminación cada año, incluso cuando el escenario no cambia», explica. Otra ventaja para GLP fue un par de los nuevos y potentes focos Mad Maxx «fat beam», que se desplegaron para la actuación de The Weeknd. Noah Mitz, en colaboración con el diseñador de iluminación del artista, Jason Baeri, diseñó las luces en la parte alta del escenario para satisfacer la solicitud de mega haces de luz detrás del artista al comienzo de la actuación. También se utilizaron como una gran pieza destacada en la parte superior del espectáculo.
Mitz explicó que las conversaciones con PRG y GLP comenzaron hace muchos meses con vistas a su debut televisivo. «Estábamos explorando continuamente dónde utilizarlos mejor, así que cuando The Weeknd buscaba un gran momento de contraluz, fueron la opción perfecta», afirma.
«El espacio entre el set y el videowall en la parte alta del escenario era reducido, y parecía extraño usar una de las luces más grandes disponibles en un espacio tan pequeño, pero su increíble brillo y su haz de luz preciso funcionaron a la perfección incluso en un ángulo pronunciado, proyectando hacia arriba como una contraluz excepcional». Lo que hizo esto aún más significativo fue el hecho de que el artista ponía fin a su boicot de cuatro años al evento, por lo que la expectación era enorme.
El equipo de Noah Mitz, junto con Jason Baeri, se aseguró de que la iluminación estuviera al máximo rendimiento. «Trabajamos estrechamente con cada artista y sus directores creativos», asegura Mitz. «Diseñamos la iluminación de todas las actuaciones en colaboración».
El propio Baeri coincidió en que una entrada triunfal había sido de suma importancia: «Esto se debió en parte a que fue un momento magnífico en el que lo vimos regresar triunfalmente, pero también a que teníamos que lograr que destacara entre la enorme multitud que llenaba todo el encuadre. Necesitábamos que apareciera por encima, casi como un ave fénix resurgiendo de sus cenizas. Un pequeño foco detrás de él no iba a ser suficiente, y ahí es donde Mad Maxx entró en escena».
Noah Mitz también utilizó 120 híbridos JDC Line 500 y 50 JDC Line 1000, cada uno combinando una potente línea estroboscópica con un exclusivo dispositivo de mapeo de píxeles LED. «Las líneas JDC son una parte fundamental del diseño», afirma. «Formaron líneas continuas bajo las pantallas LED de alto rendimiento y alrededor del pabellón del estadio sobre soportes personalizados, creando una línea de ‘barandilla de balcón'».
Luego, desplegó 24 luces móviles Impression X5 Compact (7 × 40 W) con la gama cromática ampliada para iluminar desde arriba la escultura Gramophone en el escenario principal de premios desde debajo del plexiglás.
Al analizar el éxito de estas aplicaciones, Noah Mitz afirma: “La Línea JDC es una luminaria única en el campo; la potencia y la precisión que ofrece en una superficie increíblemente pequeña son una combinación perfecta de elegancia y potencia”.
“El Mad Maxx fue una adición bienvenida a nuestro equipo. Tener un reflector gigantesco con un haz de luz compacto, manteniendo la nitidez de las fuentes LED, es increíble. Además, ¡a veces es simplemente divertido tener una luz realmente grande en el escenario!”.
Jason Baeri añade: “Este es un reflector que he estado esperando durante años. Todos quieren ese enorme haz de luz con esa lente gigante, pero sin el enorme consumo de energía ni el equipo dedicado. El Mad Maxx es el primer reflector que realmente puede ofrecer ese tamaño y potencia con los mismos requisitos que una luz móvil normal”.
“Tengo muchas ganas de usarlos durante muchos años”.
Otros miembros clave del personal de producción fueron los siguientes:
• Productores: Ben Winston y Raj Kapoor. • Director: Hamish Hamilton
• Directores de iluminación: Madigan Stehly, Will Gossett, Bryan Klunder, Hannah Kerman, Matt Benson
• Director de iluminación/programación: Andy O’Reilly, Patrick Boozer, Ryan Tanker, Erin Anderson
• Asistentes de iluminación: Aidan Callanan, James Gallo.
• El equipo técnico de PRG estuvo dirigido por Jason Trowbridge. Los representantes de PRG fueron Tony Ward y Travis Snyder.
Por su parte, Jason Baeri agradeció a Manny Conde por la programación inicial; a Baz Halpin y al equipo de Silent House; a Lamar Taylor y Abel «por siempre permitirnos hacer cosas audaces que rompen con los moldes y nos permiten arriesgarnos»; y a Matt Pomerantz de Jetsets, YLS Lasers, Rob DeCeglio y Matt Petroff por su apoyo.
Foto: Maya Dehlin Spach / Getty Images
