«We’ve Been Here Before». Sin duda, es un nombre acertado para el último álbum y la gira actual de Chinese Man, que en muchos aspectos es una retrospectiva de 20 años de la carrera del icónico trío y su profunda influencia en la música, una influencia que se siente mucho más allá de su característico sonido hip hop y su Francia natal.
El diseñador de iluminación y producción Drichos celebra esta historia con todos sus innumerables ciclos en la gira con un espectáculo profundamente evocador que está ejecutando en su consola MagicQ MQ500M Stadium de ChamSys.
«Las especificaciones y el Mood Board para este espectáculo eran ambiciosos, ya que el último álbum y esta gira son una retrospectiva a la trayectoria musical del grupo», dijo Drichos, a quien la banda le dio carta blanca para crear el diseño. Nuestra pregunta principal era: ¿qué queda de nuestra música de antes? ¿Cómo ha evolucionado? Y a veces nos dábamos cuenta de que teníamos la sensación de déjà vu, de ciclos, y un toque de nostalgia, siempre con la misma implicación musical.
Pero, como bien saben los fans de Chinese Man, este álbum y esta gira no solo tratan de la trayectoria del grupo, sino también de los vastos horizontes que se abren. Los tres artistas rompedores de géneros de la Región Sur se nutren de la renovación y el descubrimiento tanto ahora como siempre.
Esto es evidente en su álbum actual, y también se aprecia con claridad en el espectáculo que Drichos ha creado para su gira: un diseño marcado por impresionantes contrastes de luces y sombras, siluetas evocadoras, imágenes fantasmales y, lo más dramático, ¡un giroscopio que subraya la dimensión del tiempo!
«La idea del giroscopio me pareció obvia de inmediato al empezar este diseño», dijo Drichos. Representa el ciclo, la verticalidad, el viaje a través del tiempo. Así que basé la escenografía y la iluminación del espectáculo en este giroscopio, vectorizando mis ideas 3D.
«Esta ambiciosa propuesta sedujo de inmediato a los artistas cuando se la propusimos», continuó Drichos. «Incluso podemos ver piezas de giroscopio en la portada del álbum. Así pues, lanzamos la producción de tres giroscopios de 2,5 m de envergadura. Dos de los anillos están motorizados por giroscopios con rotación infinita y revestimiento de matriz LED. Cada giroscopio se sostenía sobre la parte superior de cada músico y estaba motorizado por nueve tornos”.
Llevando esta visión un paso más allá, Drichos conceptualizó y creó tres plataformas y escritorios para los músicos con tiras LED pixel-map que representaban la mitad de los giroscopios. También contó con una pantalla de video transparente que se arqueaba a su alrededor para sumergir al público por completo en su universo atemporal.
Drichos atribuye a su equipo (el electricista y gerente de red Mathieu Zangrillo y el creador de la dirección técnica Deadline, así como a Kellook, quien montó el giroscopio) la perfección del espectáculo. También elogió su escritorio ChamSys.
«La elección de la consola para esta gira me pareció obvia de inmediato, así que opté por una MQ500M de ChamSys», dijo. «En primer lugar, es una consola robusta que puede soportar toda una gira». En segundo lugar, la posibilidad de morphing del parche es esencial en giras y festivales para ahorrar tiempo al reescribir los espectáculos con las luminarias locales disponibles, así como el desplazamiento del parche para las posiciones de las luminarias. Además, el visualizador 3D y el reproductor multimedia integrados, así como el código de tiempo intuitivo, lo hicieron perfecto para nuestro proyecto.
Dada la cantidad de universos que requieren sus impresionantes giroscopios, Drichos tenía otra razón para elegir el MagicQ MQ500M: admite hasta 256 universos directamente desde la consola. Durante esta gira, estos universos se están aprovechando al máximo para crear un espectáculo que, al igual que la música que lo acompaña, transporta a los fans a un viaje trascendental donde el ciclo del pasado, el presente y el futuro se unen a través de la música.
