Inglaterra – El sistema de seguimiento de artistas DELT∆ de Follow-Me iluminó este verano una celebración que recorrió toda la carrera de Lulu, culminando con un concierto principal en el Royal Albert Hall de Londres el 1 de junio. Luke Edwards asumió el rol de diseñador de iluminación para la gira, que incluyó tres conciertos de preparación en diferentes recintos durante la semana previa a la presentación en el Royal Albert Hall. Josh Gallagher fue el operador del sistema de iluminación, con Ben Hunt como técnico de iluminación, Kieran Claye como diseñador de producción y video, y el equipamiento fue suministrado por la empresa de iluminación Axiom, con sede en Newcastle.
Edwards considera que los conciertos de preparación frente a un público real aportan un gran valor, en lugar de realizar ensayos en una sala vacía, ya que permiten al equipo obtener una percepción mucho más precisa de cómo está funcionando el espectáculo. La fecha en el Royal Albert Hall también sirvió como una oportunidad para demostrar DELT∆ al propio recinto, para lo cual Edwards llevó su propio sistema de demostración.
La premisa era sencilla: hacer que el espectáculo se viera lo más grande posible. El diseño de producción se centró en una gran pantalla de video que recorría la vida y la carrera de Lulu, con actuaciones junto a imágenes de archivo de su ex esposo Maurice Gibb y de David Bowie, convirtiendo la pantalla en un elemento central del diseño con el que la iluminación debía integrarse.
Se utilizaron aproximadamente 200 luminarias durante el espectáculo. Los propios seguidores de artistas del Royal Albert Hall, MAC Ultra de Martin, fueron incorporados al control de Follow-Me, junto con una pared posterior compuesta por MAC Aura XIP de Martin utilizada para una serie de impactantes efectos creativos. Edwards destaca la capacidad de DELT∆ para importar un archivo MVR (My Virtual Rig) como una de las mejoras más importantes del sistema, ya que permite realizar automáticamente el direccionamiento y posicionamiento de todo el rig, en lugar de tener que introducir manualmente cada luminaria, un cambio que describe como un enorme ahorro de tiempo respecto al anterior flujo de trabajo manual.
Cada operador de seguimiento trabajó desde su propia estación de operador, con una vista dedicada del área de actuación y la posibilidad de ampliar la imagen sobre la acción. Una señal de cámara NDI conectada a la consola MA Lighting permitió a Edwards ver exactamente hacia dónde apuntaba cada operador, de modo que podía corregir su orientación en tiempo real. Este nivel de supervisión resultó invaluable, especialmente gracias a la función de zoom.
La pared posterior de Aura XIP controlada mediante Follow-Me abrió la puerta a efectos que van más allá del seguimiento convencional. Durante Relight My Fire, grupos de Aura se activaban sobre la posición de Lulu al ritmo de cada golpe característico de la canción. “Es mucho más que simplemente hacer seguimiento”, señala Edwards. También se adaptaba a sus propias preferencias estéticas como diseñador: “Personalmente, no me gusta ese grueso haz de luz atravesando todo el recinto, así que fue fantástico tener seguidores desde una estructura frontal sin tener que verlo. Y con los seguidores traseros es fundamental; da igual que estén sobre el escenario o sobre los artistas, porque ya no necesitas tener a alguien allí arriba”.
El espectáculo contó con la participación de grandes invitados, entre ellos Boy George, Gary Barlow, Robbie Williams y Delta Goodrem, quienes compartieron escenario con Lulu. La flexibilidad de Follow-Me resultó esencial para adaptarse a ellos, permitiendo al equipo incorporar luminarias adicionales para cada artista invitado sin necesidad de volver a cablear ni realizar nuevas conexiones. Para Edwards, esa capacidad de adaptación sobre la marcha hizo posible realizar cosas que simplemente no habían sido planificadas.
La zonificación automatizada también desempeñó un papel clave para mantener a Lulu iluminada de forma uniforme durante todo el espectáculo, activando únicamente las luminarias correspondientes a su posición sobre el escenario, en lugar de cruzar la iluminación desde el lado opuesto; si ella se desplazaba hacia el lado derecho del escenario, solo se activaban las luminarias de ese lado, en lugar de proyectar luz desde el ala contraria. El resultado, señala Edwards, fue un nivel de iluminación uniforme sobre la artista independientemente de dónde se encontrara en el escenario.
“Este fue un escaparate fantástico para DELT∆, y no existe un escenario mejor para demostrar su potencial que el Royal Albert Hall”, concluye Edwards. “Trabajar con Axiom, Josh y Ben hizo que toda la gira pareciera sencilla, incluso con invitados que se incorporaban prácticamente hasta el último momento. Es exactamente el tipo de espectáculo de alta presión y gran repercusión para el que DELT∆ fue diseñado, y estoy orgulloso de lo que todo el equipo consiguió”.
Foto @ Payne Design
