El Teatro Esperanza Iris fue el escenario de una propuesta técnica y artística desafiante, en la que el formato cuadrafónico y un diseño sonoro minucioso se combinaron para transformar la experiencia auditiva en una vivencia total.
El pasado 5 de abril, el histórico Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de la Ciudad de México, Patrimonio Cultural de la Humanidad desde 1987, se transformó en un epicentro de innovación sonora para celebrar el Piano Day. Bajo la dirección artística del maestro Daniel Aspuru, la propuesta fue tan ambiciosa como precisa: ofrecer un concierto cuadrafónico capaz de envolver a los asistentes en una experiencia inmersiva total.
Para lograrlo, Aspuru contó con la experiencia y visión del ingeniero de sonido Gonzalo “Chacho” Peniche, un referente absoluto en el diseño de sistemas multicanal y uno de los pioneros en la adopción de formatos envolventes en México y Latinoamérica.
Un pionero de la inmersión sonora
Con más de 30 años de trayectoria en la industria del audio profesional, Chacho Peniche ha transitado por una diversidad de escenarios que pocos pueden presumir: desde conciertos de heavy metal con bandas internacionales, hasta teatro, música sinfónica y producciones publicitarias. Su carrera comenzó en 1985 como técnico de escenario, y para 1988 ya estaba mezclando grupos en vivo. Un punto de inflexión llegó como ingeniero de planta de la banda vasca Ángeles del Infierno, momento en el que decidió que el sonido sería su camino de vida.
Su interés por el audio multicanal se remonta a su infancia: “He escuchado multicanal desde 1974; mi padre tenía un cuadrafónico en casa. Siempre viví obsesionado con ir más allá de dos bocinas”, recuerda. Esa inquietud lo llevó a ser uno de los primeros en México en montar producciones en 5.1, como el musical Cabaret en 2005 y la grabación, mezcla y masterización de Moenia Hits Live en DTS 5.1.
Además de su trabajo en espectáculos en vivo, colabora actualmente con la marca Allen & Heath en el espacio Live Room en Ciudad de México, un centro de demostración y capacitación en consolas digitales para profesionales del audio. También ha sido responsable del sonido en producciones teatrales de gran formato como 7 veces adiós, y es un activo divulgador de conocimientos a través de redes sociales y entrevistas especializadas.
El reto del Esperanza Iris
El concierto de Piano Day no era un montaje convencional: el formato cuadrafónico debía funcionar de forma coherente en los cuatro niveles del recinto, eso incluía la planta baja, el primer, segundo y tercer piso, manteniendo precisión y naturalidad en todo el espacio. “Cada piso presentaba diferentes configuraciones y retos para lograr que toda la audiencia viviera la experiencia cuadrafónica”, señala Peniche.
El equipo técnico incluyó el apoyo de Ampere Manufacturas, distribuidor de dBTechnologies en México, y de Jorge Araiza Perez, Ingeniero de Aplicaciones dBTechnologies para Latinoamérica, cuya tecnología fue clave para alcanzar el resultado. “Optamos por dBTechnologies porque antes de este evento hicimos un proyecto llamado La Gira de los Faros en centros culturales de la Ciudad de México. Ahí probamos el sistema ES-1203 y vimos que nos permitía dividirlo y tener un cuadrafónico con excelente relación costo-beneficio. En el teatro, los productos respondieron perfecto: hicieron exactamente lo que tenían que hacer en cobertura y se adaptaron a cada espacio”.
En el escenario, Aspuru contó con monitoreo cuadrafónico mediante dos sistemas ES-1203 en modo estéreo. El sistema principal se compuso de DVA T12 como main L-R, con ocho cajas por lado, VIO X206 como infill, S30N como subwoofers, y diferentes modelos de la serie OPERA y MINIBOX para reforzar cada nivel del teatro.
En las últimas dos décadas, la tecnología de altavoces ha dado pasos gigantescos. Hoy es posible lograr una dispersión extremadamente controlada y predecible, con una cobertura sonora más homogénea y consistente. Las proyecciones alcanzan mayores distancias, mientras que el tamaño de las cajas se ha reducido de forma notable.
En este contexto, modelos compactos como el dBTechnologies VIO X206 representan la culminación de años de avances en diseño y rendimiento. Este producto de dBTechnologies que integra la familia VIO ofrece una experiencia sonora potente y de alta definición, con una excelente claridad y cobertura uniforme, especialmente para aplicaciones de refuerzo de sonido de tamaño pequeño a mediano. Su diseño compacto, pero con una presión sonora considerable, permite una versatilidad tanto en aplicaciones de sonido en vivo como en instalaciones. Además, su capacidad de configuración como arreglo lineal amplía sus posibilidades para requisitos más específicos.
Creatividad y técnica al servicio de la inmersión
La preproducción fue tan determinante como el montaje. Lo que empezó como un concierto estéreo evolucionó a cuadrafónico al explorar el potencial de distribuir instrumentos, efectos y atmósferas en cuatro puntos. “El Prophet, nativo en cuadrafónico, fue central. Daniel generó una capa de sonidos y yo jugué en tiempo real desde la consola, animando objetos sonoros y combinando dos estéreo, uno frontal y otro trasero, según lo que queríamos transmitir”, explica.
En cuanto al monitoreo, destaca la ventaja estética y funcional del ES-1203: “Su tamaño ultra pequeño y diseño esbelto fueron perfectos visualmente, y el sonido era el mismo con el que Daniel ensaya, por lo que todo resultó familiar”.
El ES1203 de dBTechnologies se destaca por ser un sistema de sonido estéreo triamplificado, con una potencia total de 2400W, y se caracteriza por su claridad, precisión y capacidad para adaptarse a diferentes entornos. Su tecnología de columna curva logarítmica especialmente diseñada pordBTechnologies ayuda a mantener una cobertura horizontal consistente y una excelente inteligibilidad en la zona de escucha.
Visión de futuro
Peniche es claro al hablar del panorama inmersivo: “Es una tendencia clara, pero muchas veces se confunde la forma con el fondo. Se entusiasman más con mover el objeto sonoro que con el contenido en sí. Hay que tener referencias: la música inmersiva tiene siglos de historia, desde Monteverdi o Mahler hasta Pink Floyd, Kraftwerk y Björk”.
De cara al futuro, espera que dBTechnologies siga innovando y apoyando proyectos independientes: “La relación con su equipo y con su distribuidor en México es extraordinaria: profesionales muy comprometidos. Y de Eduardo Quintero puedo decir que lo conozco hace casi 20 años; es un gran profesional y un gran amigo”.
La experiencia del Piano Day en el Esperanza Iris dejó una enseñanza: con el talento adecuado y la tecnología precisa, es posible llevar un concierto inmersivo a cualquier espacio, por desafiante que sea. Chacho Peniche lo sabe mejor que nadie, y su trabajo junto a dBTechnologies lo confirma: cuando la pasión y la innovación convergen, el resultado es una experiencia sonora que trasciende lo convencional.
