Desde un estudio propio en Chile, MIRAI MEDIA desarrolló una metodología que combina lenguaje cinematográfico, estándares broadcast y producción para plataformas digitales. En ese proceso, el ecosistema de Blackmagic Design se convirtió en un aliado clave para construir un workflow flexible, eficiente y preparado para dar vida a nuevas formas de contar historias.
Chile – Lo que comenzó como un proyecto orientado a la creación de cursos terminó evolucionando hacia un estudio audiovisual con una visión clara: llevar lenguaje cinematográfico y estándares broadcast al contenido digital.
Desde Chile, MIRAI MEDIA construyó un workflow completo basado en el ecosistema Blackmagic Design, combinando producción multicámara, chroma avanzado, edición en tiempo real y una metodología inspirada en el cine para desarrollar formatos híbridos que hoy ya dieron el salto hacia la televisión abierta.
En un momento donde gran parte del contenido digital se produce desde la inmediatez, los formatos rápidos y las estructuras mínimas, MIRAI MEDIA decidió recorrer el camino opuesto.
La productora chilena nació hace apenas dos años, pero desde el comienzo tuvo una idea muy clara: elevar el estándar visual y narrativo de los contenidos digitales utilizando herramientas y metodologías mucho más cercanas al cine y a la televisión que al ecosistema tradicional de redes sociales.
“Nos dimos cuenta de que había un nivel de madurez tecnológica que permitía realizar producciones de muy buena calidad a costos mucho más accesibles que hace algunos años. Especialmente Blackmagic Design abrió la puerta para que estudios medianos pudieran producir con estándares broadcast”, explica Benjamin Ferrer, CEO de MIRAI MEDIA.
Curiosamente, el origen del proyecto no estuvo inicialmente ligado al entretenimiento. Todo comenzó a partir de la producción de cursos vinculados a salud mental, donde apareció por primera vez el interés por la realización audiovisual y el control creativo del contenido.
“Partimos haciendo cursos y nuestra referencia siempre fue Masterclass. Veíamos esos contenidos y pensábamos: esto parece cine, parece televisión. Entonces empezamos a preguntarnos qué había detrás de esa estética”, recuerda Ferrer.
La búsqueda llevó rápidamente al equipo hacia el ecosistema Blackmagic Design. Después de analizar distintas alternativas disponibles en el mercado, probar workflows y comparar costos, llegaron a una conclusión que terminaría definiendo el futuro del estudio.
“No queríamos que los problemas fueran técnicos. Queríamos que fueran creativos. Necesitábamos un ecosistema robusto, probado y flexible. Finalmente terminamos volviendo al impulso inicial que era Blackmagic Design”, afirma.
Un estudio propio para experimentar, aprender y crear
A diferencia de muchas productoras que nacen orientadas exclusivamente a la prestación de servicios, MIRAI MEDIA construyó su estudio como un espacio para explorar nuevas ideas, desarrollar formatos propios y experimentar con distintos lenguajes audiovisuales.
La infraestructura se convirtió rápidamente en una ventaja competitiva.
“Tenemos la posibilidad de revisar cada etapa del proceso. Si algo no funciona, corregimos sobre la marcha. No esperamos llegar al final para descubrir un problema”, comenta Antonino Ballestrazzi, Director Ejecutivo de MIRAI MEDIA.
El control interno del proceso creativo permite al equipo supervisar cada paso, desde la escritura inicial hasta la entrega final.
“Contar con un estudio propio nos permite experimentar constantemente. Probamos cámaras, iluminación, texturas, montaje, nuevas tecnologías y nuevas metodologías de trabajo. Estamos aprendiendo todo el tiempo”, agrega.
Esa filosofía también impacta directamente en la forma en que desarrollan los contenidos.
Mientras gran parte de la producción digital actual privilegia la velocidad por encima de todo, MIRAI MEDIA decidió adoptar una metodología mucho más cercana al cine.
Los proyectos pasan por procesos de guión, planificación visual, dirección de fotografía, montaje y revisión narrativa antes de llegar al producto final.
“No hacemos contenido pensando solamente en redes sociales. Aplicamos procesos de trabajo que normalmente se asocian al cine. Hay una construcción visual, una puesta en escena y una narrativa que se sigue desarrollando incluso durante la etapa de montaje”.
Para el equipo, el error también forma parte fundamental del proceso creativo.
“Somos muy perfeccionistas, pero también le damos mucho valor al error. Tener un estudio propio nos permite probar, equivocarnos, volver atrás y mejorar. Eso es algo que no siempre ocurre cuando trabajas bajo estructuras mucho más rígidas”, añade.
Blackmagic Design como núcleo operativo del workflow
Detrás de esa búsqueda creativa existe una estructura tecnológica cuidadosamente diseñada.
MIRAI MEDIA construyó un flujo de producción completamente integrado alrededor de cámaras Pocket Cinema Camera 6K Pro, ATEM Mini Extreme ISO G2, HyperDeck Studio HD Plus, DaVinci Resolve Studio, Ultimatte 12 HD y herramientas de producción virtual.
La elección no respondió únicamente a la calidad de imagen.
“Lo que buscábamos era un ecosistema que funcionara como un todo. No queríamos estar resolviendo incompatibilidades entre equipos o software. Queríamos concentrarnos en crear”, explica Ferrer.
Uno de los elementos que terminó inclinando definitivamente la balanza fue el desempeño de Ultimatte 12 HD en los trabajos de chroma key.
“Hicimos pruebas con prácticamente todas las soluciones posibles. Cuando llegamos a Ultimatte 12 HD la diferencia fue abismante. Ahí entendimos que este era el camino”, recuerda.
A partir de ese momento, el equipo comenzó a explorar también entornos virtuales e integración con Unreal Engine.
“Una vez que vimos lo que podíamos hacer con Ultimatte 12 HD dijimos: listo, ahora estamos preparados”, comenta.
Pero quizás uno de los aspectos más valorados por el estudio es la eficiencia operativa que genera el ecosistema completo.
“Con DaVinci Resolve Studio y todo el flujo Blackmagic Design podemos estar grabando mientras el material ya está siendo editado. Lo que filmamos en la mañana puede estar siendo trabajado por los editores mientras seguimos grabando durante la tarde”, acota Ballestrazzi.
La presencia de la ATEM Mini Extreme ISO G2 resulta clave dentro de ese esquema.
“Elegimos específicamente la versión ISO porque nos permite grabar todas las cámaras simultáneamente y mantener múltiples respaldos del material. Tenemos backup de las cámaras, del HyperDeck Studio HD Plus y del ATEM Mini Extreme ISO G2”.
La integración entre dispositivos también permite generar proxies automáticamente, distribuirlos entre distintos colaboradores y acelerar enormemente los tiempos de producción.
“Esto nos ha permitido trabajar con montajistas en distintos lugares geográficos al mismo tiempo. No cualquier plataforma ofrece ese nivel de flexibilidad”, agrega.
Cuando el contenido digital llegó a la televisión abierta
Originalmente, MIRAI MEDIA pensaba desarrollar contenidos exclusivamente para plataformas digitales.
Sin embargo, el crecimiento de algunos de sus proyectos terminó abriendo una oportunidad inesperada.
Según Luis Malavé, Director Comercial de MIRAI MEDIA: “Nos sorprendió descubrir que contenidos pensados inicialmente para plataformas digitales también podían funcionar perfectamente en televisión abierta”.
Lo que parecía un camino alternativo terminó convirtiéndose en una verdadera prueba para todo el workflow construido alrededor de Blackmagic Design.
“Nuestra prueba de fuego fue llegar a televisión abierta con estándares técnicos broadcast. Cuando revisaron nuestros materiales quedaron sorprendidos porque cumplíamos completamente con los requisitos técnicos”.
Para el equipo, ese momento confirmó que la decisión tecnológica había sido la correcta.
“La calidad sigue siendo el principal diferencial. Cuando haces bien las cosas, el contenido encuentra su espacio independientemente de la plataforma”, afirma.
Hoy MIRAI MEDIA continúa explorando nuevos formatos vinculados a ficción, documental, producción híbrida, inteligencia artificial y televisión, manteniendo la misma filosofía que dio origen al estudio.
“Estamos entrando en una etapa donde la tecnología libera cada vez más espacio para la creatividad”, concluye Ferrer. “Y eso nos entusiasma muchísimo, porque nos permite experimentar, descubrir y construir contenidos que antes simplemente no eran posibles”.
La historia de MIRAI MEDIA demuestra cómo el ecosistema Blackmagic Design está permitiendo que estudios independientes desarrollen producciones con estándares visuales que hace apenas algunos años estaban reservados para grandes estructuras de televisión y cine. En ese escenario, la tecnología deja de ser una barrera para convertirse en una herramienta al servicio de las ideas.
