XL Vídeo
suministra un sistema de alta potencia de proyección, el mapping de la caja de
Pandora y el control de servidor multimedia, cámaras y PPU a la actual gira
#willpower de will.i.am, que se originó en los EE.UU. y actualidad se
desarrolla en Europa.
La
escenografía y producción totalmente blanca de la gira fue creada por will.i.am
y está fuertemente orientada al vídeo con iluminación mínima. El artista con
conocimientos de tecnología tiene que ver con todos los aspectos de su
presentación visual, supervisado por el Gerente de Producción Neil Porter, así
como con lo que su musicología y técnicas innovadoras para el escenario.
El conjunto
cuenta con tres grandes cabezas inflables – uno central más grande que se mueve
dentro y fuera del escenario durante todo el show – flanqueado por dos más
pequeños. Los tres tienen un DJ set en la parte superior y se construyeron por
todo el acceso, junto con tres pantallas de proyección desplegables como fondo
de escenario de las cabezas.
El diseño
del sistema de proyección fue creado por Clarke Andersonde XL quien trabajó muy
cerca con will.i.am y Ben Miles, Media Server Programmer, que se unió a la gira
por Europa, y cuenta con 12 proyectores Barco que se destacan por una
luminosidad mínima de 26k lúmenes.
Con las
tres cabezas, que a menudo reproducen la cara will.i.am, con su voz doblaba, el
elemento estético dominante de la serie, el principal desafío es garantizar que
las 270 proyecciones estén perfectamente mapeadas sin sombras, una tarea
compleja que requiere la colocación precisa de todos los proyectores en cada
lugar, y cada máquina tiene su propio canal de video.
Cuatro
máquinas Barco modelo HDQ-2K40 se colocaron en el FOH y se ejecutan en dos
pares. Un par cubre el frente. Otra proyeccion va a examinar a las tres cabezas
cuando todos están en posición, y la otra cubre las tres pantallas de caída
cuando están en la posición hacia abajo y que cubre toda la parte posterior del
escenario (con las dos cabezas laterales permaneciendo en la misma posición).
Las gotas
también tienen una sección de encabezado que se proyecta y permanece durante
toda la actuación.
En el
centro de la cubierta izquierda del escenario y la derecha se destacan un par
de doble apilado de proyectores Barco HDF-W26, que cubren alrededor de los
oídos de los dos cabezas más pequeñas. Dependiendo del lugar, a veces éstas son
apiladas en el suelo en las torres y en ocasiones volado, y ante deformaciones
se ajusta diariamente para la precisión máxima, con todos los proyectores.
Otros dos
pares de HDF-W26s se ubicaron a un costado del escenario en uno de los bordes
equipado con lentes 0.7 de gran angular y se utilizan para cubrir las
proyecciones cyc traseras cuando las proyecciones frontales no pueden ser
utilizados debido a que el centro de la cabeza esté en su lugar.
Se especificó
un servidor de medios de la caja de Pandora para manejar el contenido que se
ejecuta en los cabezales durante los ensayos iniciales de producción en Los
Ángeles. Los mismos fueron elegidos por su deformación inteligente, y por ser
muy flexibles y tener capacidades de mapeo de múltiples capas.
Para el
show se utilizan tres servidores de la caja de Pandora, dos funcionan en vivo y
una como una copia de seguridad. Cada uno cuenta con cuatro salidas , dando un
total de 12 salidas, provocadas por las entradas MIDI desde la línea de
Backline.
Las proyecciones
cyc y las áreas de encabezado se ejecutan a través de un sistema de servidor de
medios catalizador separado, con dos máquinas alimentadas a través de Datapath
X4 que dan un total de ocho salidas.
Hay una
sección sustancial de mash-up en el medio del espectáculo que se improvisa cada
noche, tanto a nivel musical en el escenario como de vídeo, con un contenido de
VJ que corre bajo el mando de Miles y de Erica Frost, la operadora de la caja
de Pandora, junto con el operador de laser, Mike Hartle de Strictly FX. Miles
comentó que \»Es una forma muy emocionante para trabajar, lo amamos\».
El contenido
de vídeo se originó por un equipo de artistas de video en Los Ángeles con toda
la edición final y la creación de contenido en el sitio del show completado por
Ian McDaniel de Good theory. \»Hemos trabajado muy duro para conseguir una
buena selección de material dinámico y estamos todos muy contentos de que Ian
este bordo de ésto,\» comentó Miles .
La
secuencia de apertura dramática comienza con el escenario y se muestra las dos
cabezas laterales y la cabeza principal en el escenario central, donde se
destaca una escenario circular. Will.i.am emerge del suelo del escenario, en el
sector izquierdo que se recorta por una pieza escénica mediante las proyecciones.
Estas, continúan como el elemento visual principal y fuente de luz durante todo
el show.
XL también
suministró dos pantallas de proyección IMAG. Ambas se ubicaron a ambos lados
del escenario y tenian un formato 16:9. Las dos pantallas contaban con un paquete
de cinco cámaras, tres operadas por Sony (una en el FOH y dos en el PIT) y dos
cámaras Panasonic. Todos estaban dirigidas por Charlie Woods y las imágenes que
aparecían eran principalmente planos generales.
Gerard
Corey es el ingeniero y Clarke Anderson es el jefe de equipo, Ben Miles y Erika
Frost están unidos por Richie Jewell y Marcus Wareham en la proyección y cámaras; mientras que el
diseñador de iluminación de la gira es Paul Normandale.
Gareth
Jeanne se destaca como Gerente del Proyecto de XL Video durante toda la gira.
\»Este fue un proyecto muy difícil y complejo. Estaba claro desde las
primeras reuniones que el espectáculo iba a ser dirigido por los elementos de
vídeo con la participación de otros departamentos y existía la necesidad de
hacer grandes compromisos para hacer que todo funcione perfectamente,\»
recordó Jeanne.
\»Afortunadamente
esto fue un acierto de todos los departamentos. Todos vinieron juntos como un
equipo y el producto final realmente lo demuestra. Trabajar con will.i.am,
quien es muy consciente de la tecnología, ha sido una gran experiencia. Es
gratificante trabajar con alguien que empuja los límites de lo que puede
lograrse, que nos animaba a todos nosotros para ofrecer un proyecto diferente
\».
Fotos; Scott Davies
