Después de dos años de ausencia, los líderes, innovadores, expertos, artistas y creadores de la industria de productos musicales, audio y sonido profesional y tecnología de entretenimiento se reunieron para una reunión entusiasta en la encrucijada global, The 2022 NAMM Show. Celebrado del 3 al 5 de junio en Anaheim, California, los tres días dieron la bienvenida a caras nuevas y viejas para reconectarse, lanzar y descubrir nuevos productos, e impulsar a la industria hacia el éxito continuo.
“Mirando hacia atrás al NAMM Show 2020, no creo que nadie pudiera haber predicho cuán transformador sería el comienzo de esta próxima década”, dijo Joe Lamond, presidente y director ejecutivo de NAMM. “Pero como hemos superado la incertidumbre y la pérdida en los últimos dos años, nuevamente nos encontramos en la encrucijada de oportunidades. NAMM Show sirve como plataforma para la próxima generación de tecnologías, productos y servicios, y prepara el escenario para que los miembros de NAMM descubran sus propias oportunidades para avanzar en sus negocios, habilidades y oportunidades de mercado”.
"Es bueno estar de vuelta en el sur de California y ver a tantos miembros de NAMM reunirse nuevamente para experimentar los productos y las innovaciones de los últimos dos años, y disfrutar de la camaradería y la creación de redes que faltan en nuestras vidas desde hace demasiado tiempo", dice Presidente NAMM, Joel Menchey de Menchey Music Service. “Estamos en nuestro mejor momento cuando nuestra industria está unida, y en una feria como esta, la inspiración emana de cada salón, conversación y encuentros casuales sorprendentes para convertirse en la plataforma de lanzamiento de la próxima gran idea”.
Reunificación en The Crossroads
Con el deseo de reavivar las relaciones de la industria, los negocios y el lanzamiento de nuevos productos, el Show dio la bienvenida a más de 1000 miembros expositores que representan a 3500 marcas en todo el campus del Centro de Convenciones de Anaheim. Con un evento más pequeño pero verdaderamente global, la combinación de 46,627 asistentes registrados representó a 111 países y territorios.
Los asistentes fueron una mezcla de profesionales de la industria que incluyeron compradores y empleados minoristas, y de distribución nacionales e internacionales, expositores, compradores y profesionales de tecnología de entretenimiento y audio profesional, medios, artistas, invitados y GenNext de la Fundación NAMM (música universitaria, estudiantes y profesores), Music Education Days (administradores y compradores de música escolar) e instituciones sin fines de lucro (beneficiarios de NAMM y afiliados sin fines de lucro).
“Nuestra industria se basa en la conexión entre las personas y, en consecuencia, ha sido importante e inspirador volver a conectarnos cara a cara”, dijo el CEO de Adam Hall Group, Alexander Pietschmann. “El nuevo NAMM ha brindado a los artistas, entusiastas de la música y profesionales de la industria la oportunidad de participar en conversaciones vitales, sesiones educativas y ha inculcado una mayor confianza en que la industria de eventos en vivo está viva y bien”.
Tom Sumner, presidente de Yamaha Corporation of America, dice: “Más de dos años después de NAMM 2020, The NAMM Show 2022 le recordó al equipo de Yamaha el poder de los eventos en persona. Lanzamos nuestro piano de cola insignia, el CFX, en la feria. No hay mejor manera para que nuestros distribuidores muestren a los asistentes la artesanía y el poder de este magnífico instrumento que experimentarlo en persona y escuchar a un gran pianista tocarlo. Nuestro equipo de Yamaha dio la bienvenida a un gran número de distribuidores, invitados y prensa a nuestro stand, quienes pudieron tocar los instrumentos como las nuevas guitarras Revstar. Con la música en vivo de regreso, nos complace invitar a los asistentes a NAMM a la Noche de adoración de Yamaha con Fred Hammond, el viernes por la noche, y un increíble Concierto de estrellas en el Grand con Kandace Springs, Preservation Hall Jazz Band y Tank and the Bangas. ¡La Gran Plaza se llenó cada noche hasta la última nota!”
“Es genial estar de regreso en persona”, agrega Chris Martin, Ejecutivo de Martin & Co. “NAMM es un microcosmos de nuestra industria. Desde la creación de redes con nuestros comerciantes, distribuidores y colegas de la industria, hasta proporcionar una plataforma mundial para el lanzamiento de nuevos productos y conexiones con consumidores y artistas, no hay nada más impactante que esto. No nos lo perderíamos.”
"Este NAMM Show fue más importante que nunca para Casio", afirma Stephen Schmidt de la División de Instrumentos Musicales Electrónicos de Casio. "El foro de este año nos permitió reconectarnos con nuestros distribuidores y amigos de la industria y nos brindó una sensación de normalidad y de los 'buenos viejos tiempos'. Si bien estábamos emocionados de compartir nuestros galardonados pianos Privia y teclados Casiotone, estábamos igualmente agradecidos con NAMM por su fuerte liderazgo y apoyo, y por trabajar horas extras para volver a unirnos con éxito y seguridad".
Mark Ravenhill de German Light Products dice que “La industria está comenzando a recuperarse nuevamente. Hemos sido partidarios y miembros de NAMM desde hace mucho tiempo, y ciertamente durante la pandemia, NAMM fue una de las pocas organizaciones que realmente defendió a nuestra industria, para obtener apoyo. Estamos aquí, estamos contentos de estar aquí y seguiremos viniendo aquí”.
"NAMM es siempre una fecha especial en nuestro calendario, ya que es un recordatorio vívido de que somos parte de algo más grande que nosotros mismos, una industria llena de innovación que constantemente impulsa la entrega de productos que permiten a las personas crear y disfrutar de la música. Tenemos suerte de ser parte de eso", comenta Andy Allen de Audient.
Pascal Joguet de Joue Music dice que “El espectáculo NAMM es legendario. Todos los involucrados en la música lo saben. Lejos de aquí, en el suroeste de Francia, hemos trabajado incansablemente para crear el Joué Play, un instrumento digital con alma, y queríamos compartirlo con toda la comunidad musical que se une aquí en Anaheim, durante The NAMM Show.” Este fue el primer NAMM Show de la compañía.
“Para nuestra empresa, el NAMM Show presenta múltiples capas de valor comercial, no es solo un evento lineal. Es una oportunidad para ver hacia dónde se dirigen la industria y sus competidores, recopilar comentarios de sus clientes y trabajar en esas relaciones tan importantes, ya que las conversaciones que puede tener en persona son mucho más productivas que las que tiene virtualmente”, dice Brad Lunde, presidente del Grupo TransAudio. “Si tienes una empresa y no estás aquí, no tienes idea de lo que te perdiste, incluidas las oportunidades comerciales que solo surgen al estar presente y participar”.
“Fue uno de los NAMM Shows más productivos de la historia”, dice Jon Haber, presidente de Alto Music. “Era el momento adecuado, las personas adecuadas y las multitudes adecuadas, lo que significaba que era fácil hacer negocios y ver a las personas que necesitabas ver. ¡Volveremos el año que viene!”
“Hemos tenido algunos problemas con la importación internacional, por lo que es importante estar aquí para tratar de encontrar la forma correcta de importar nuevos productos”, dijo Hernán Mera, Twins Trade Music de Argentina. “Aquí podemos ver las novedades y lanzamientos de todas las marcas”.
“Creo que para cualquier minorista, cualquier propietario de un negocio, NAMM es imprescindible y es la columna vertebral de la industria”, agrega Paul Tobias, Tobias Music. “Este espectáculo, en particular, es genial ver la gran participación y vamos a recuperarnos un poco más el próximo año, y creo que en enero de 2024, todo volverá a estar en marcha. Para nosotros, las sesiones de aprendizaje y las reuniones cara a cara con nuestros fabricantes, nuestros representantes de ventas, es algo invaluable. Básicamente no tiene precio”.
Ideas enfocadas en el futuro para impulsar oportunidades y estrategias de enriquecimiento empresarial
Con los expertos mundiales en The NAMM Show, los miembros tuvieron la oportunidad de conectarse con los principales líderes de opinión en la mejor educación de su clase a través de más de 200 sesiones educativas diseñadas para involucrar, informar e inspirar nuevas ideas, así como para impulsar carreras y preparar para el futuro en el contexto de la reunión de la industria.
Para muchas empresas con nuevos empleados, las sesiones de desarrollo profesional brindaron una educación vital sobre la industria. Jamie Latty, director de operaciones de Deering Banjos, dijo: “De alguna manera, el NAMM Show es el pegamento de nuestro negocio y nuestra industria. Este año, tenemos una serie de nuevas contrataciones en el equipo y NAMM es el lugar perfecto para sumergirlos en la industria y aprovechar las ofertas educativas que solo se pueden encontrar aquí”.
NAMM U: Liderar en el próximo capítulo
Cada día del espectáculo comenzó con una sesión de desayuno NAMM U en el Pacific Ballroom, dentro del Anaheim Hilton. El viernes 3 de junio, el presidente y director ejecutivo de NAMM, Joe Lamond, organizó el "Desayuno de campeones" con un panel de líderes e innovadores de la industria, incluidos Alexander Pietschmann, Adam Hall; Kimberly Deverell, Estudio de Música de San Diego; Lana Negrete, Centro de Santa Mónica; Ray Williams, IMSTA; y Sophia y Desdamona, robots creadores de música de Hanson Robotics. El ganador de varios GRAMMY, el compositor y artista Kenny Loggins recibió el premio "Music for Life Award" de NAMM.
En su entrevista, Loggins recordó sus comienzos y el papel de la tienda de música comunitaria. “Fui a la Escuela de Música Pedrini en Alhambra [California], y compré mi primera música clásica allí, y compré mi primera guitarra eléctrica allí, cuando estaba en el tercer año de la escuela secundaria. Todos los niños de mi vecindario teníamos el mismo sueño: ser la próxima gran novedad”.
En su consejo para la próxima generación de músicos, Loggins ofreció: “En lo que respecta a la música, está en nuestro ADN. Cuando trabajo con artistas jóvenes, hablamos sobre el amor por la música, su papel y su importancia en nuestras vidas”.
El sábado 4 de junio, Scott Stratten, presidente de UnMarketing y experto en branding y relaciones, presentó “Liderazgo en un mundo pospandémico”, que exploró estrategias de primera línea para fortalecer los negocios y la marca personal; y el domingo 5 de junio, "Best in Show" dio la bienvenida a un panel de expertos en equipos minoristas para dar a conocer sus selecciones de productos, servicios y tecnologías mas innovadoras que se encontraban en el piso de exhibición. Vea los resultados de Best in Show aquí: https://www.namm.org/thenammshow/2022/best -en-show-ganadores
Innovación minorista y cumbres financieras
Antes de la inauguración de The 2022 NAMM Show, líderes minoristas, gerentes y profesionales de toda la industria participaron en dos experiencias de capacitación intensiva de medio día: la Cumbre de innovación minorista y la Cumbre financiera minorista. El experto minorista, consultor y capacitador Bob Negen hizo una presentación en la Cumbre de innovación minorista, y en la Cumbre financiera minorista, los expertos de la industria Alan Friedman, CPA, y Daniel Jobe de Friedman, Kannenberg & Co, compartieron una mirada de cerca a lo que está sucediendo en el mundo de la cadena de suministro de productos musicales, para ayudar a mitigar el efecto de los retrasos en las entregas en nuestra era posterior a la pandemia.
El futuro es escuchar: A3E, AES Academy, Dante y TEC Tracks
Más de 60 sesiones de audio profesional esperaban a los profesionales emergentes y establecidos de todos los aspectos de la producción y la interpretación, presentando innumerables oportunidades para aumentar sus habilidades y carreras en preparación para el futuro de todo lo relacionado con el sonido. A3E: The Advanced Audio + Applications Exchange, presentó una serie de sesiones enfocadas en el futuro, que incluyen "La próxima generación de rap y hip-hop: aprovechamiento de la tecnología musical para potenciar la creatividad"; “El futuro de la DAW: cómo AI, Blockchain y la nube cambiarán las DAW para siempre”; y “Mujeres visionarias en la IA musical: Inmersión profunda en el futuro de la música”; para nombrar unos pocos.
AES Academy (Sociedad de ingeniería de audio) presentó cinco pistas centradas en las siguientes áreas: acústica de la sala; volumen; nuevas tecnologías y prácticas de audio; producción de música moderna; y audio inmersivo. Los temas candentes incluyeron "Immersive Audio 101, 202 y 303", con Brian 'BT' Gibbs y Michael Romanowski; “Iniciativa Inmersiva e Inclusiva”, presentada por Leslie Gaston-Bird; “Raw Tracks Mix Breakdown”, con el superproductor/ingeniero Paul 'Willie Green' Womack; y “Entrevista de Raw Tracks de ‘Born in the USA’ con Toby Scott”.
TEC Tracks descubrió temas que van desde una serie de instrucciones y puntos de vista de expertos clave, que incluyen "Dolby Atmos: actualización de un ingeniero"; “Masterización de música y audio: ¿invasiva o sutil?;” “Dirigir el espectáculo: buenos consejos de mujeres visionarias”; "¡Finalmente! Jueguen juntos, desde cualquier lugar, con latencia ultrabaja”; “Loud: A Conversation With Tana Douglas, the First Woman Roadie”; “Una entrevista con Noel Lee” y otros.
El viernes y el sábado por la noche, Herb Trawick y Dave Pensado, el dúo dinámico de Pensado's Place, regresaron a The NAMM Show. A la pareja se unieron el artista de hip-hop 24KGoldn, el productor Nick Mac y el sábado, el súper mezclador Manny Marroquin, y el productor y compositor Ricky Reed para conversaciones profundas sobre el oficio. 24kGoldn ofreció su consejo para la próxima generación: "Si trabajas en algo que realmente te importa, es solo cuestión de tiempo".
La cumbre de músicos de adoración en NAMM
El sábado en el Show, TEC Tracks ofreció un conjunto de sesiones de todo el día para músicos y profesionales de audio de House of Worship. Patrocinada por la revista Worship Musician, los temas incluyeron "Marketing de marcas y productos para casas de culto"; “Selección del sistema de sonido y/o instalador adecuado para su lugar de culto”; “Selección de canciones, transmisión y licencias para casas de culto”; y “Tecnología de guitarra para la Casa de Adoración”, y muchos más.
Junto con las sesiones de desarrollo profesional de audio profesional, Audinate ofreció capacitación práctica en redes Dante AV, gratis para todos los profesionales de la industria. Los cursos incluyeron Certificación Dante Nivel 1, Certificación Dante Nivel 2 y Certificación Dante Nivel 3.
Tecnología de entretenimiento: abunda la iluminación y la educación
En colaboración con la Asociación de Tecnología y Servicios de Entretenimiento (ESTA); la Alianza de Seguridad de Eventos (ESA); y las revistas PLSN y FOH, Lighting and Sound America/PLASA, la educación gratuita y los eventos profesionales del Show proporcionaron las herramientas necesarias para navegar la siguiente etapa de cualquier carrera en la producción de eventos en vivo.
Asociación de tecnología y servicios de entretenimiento (ESTA)
Las extensas sesiones de ESTA cubrieron todo, desde la iluminación y las redes de iluminación hasta el aparejo y la seguridad a través de la educación en profundidad para la tecnología del entretenimiento y los profesionales del diseño, así como para los responsables de su seguridad. Presentado junto con Lighting&Sound America, los principales líderes intelectuales Richard Cadena, Ethan Gilson, Kent Jorgensen, Eddie Raymond y Bill Sapsis presentaron temas que van desde "Electrificar la audiencia, no el escenario", "Seguridad en la planificación de eventos" y "Diseño inalámbrico DMX512". y Mejores Prácticas.” El programa también ofreció dos inmersiones profundas: "Nuevas pautas para MEWP: los ascensores anteriormente conocidos como AWP" y "OSHA 10: I.A.T.S.E".
Event Safety Alliance (ESA)
Con la seguridad de eventos como prioridad en cada evento, Event Safety Alliance (ESA) compartió un conjunto de sesiones educativas con una lista diversa de expertos de la industria para explorar problemas críticos dentro del espacio de seguridad de eventos en vivo. Las presentaciones sobre temas relevantes y oportunos incluyeron: "Show Stop: El único acuerdo en el que todos deben estar de acuerdo", con el experto en seguridad Bryan Huneycutt; “Seguridad, Sostenibilidad la capacidad y el diagrama de Venn del futuro de nuestra industria”, con Neel Vasavada; y “Gestión del estrés y el regreso de la industria de la pandemia” con el Dr. Chayim Newman y Zack Borer. Otros oradores de la ESA incluyeron a Jim Digby, Zach Borer, Chris Kerr y Roberta McHatton.
Sesiones de producción profesional: las revistas Front of House y Projection, Lights & Staging News compartieron entrevistas y presentaciones detrás de escena con líderes en tecnología de entretenimiento. Las sesiones populares incluyeron "Cómo navegar en lugares virtuales" y "De Fortnite a Roblox a Coachella: cómo navegar por la combinación de lugares virtuales, en vivo y metaverso".
“Las revistas PLSN y FOH se han enorgullecido de presentar las Pro Production Sessions en NAMM a lo largo de los años y nos complació particularmente regresar en persona al NAMM Show 2022 en Anaheim, CA”, dice Terry Lowe, presidente de Timeless Communications. “El componente educativo de NAMM es muy importante para la industria y creo que nuestras sesiones son una gran adición a la lista de clases. También son una extensión real del valor que PLSN y FOH ponen en informar a la industria y resaltar las tendencias emergentes de producción creativa y las innovaciones tecnológicas. ¡Esperamos que los asistentes hayan disfrutado de nuestras sesiones y esperamos verlos a todos en 2023!".
Showroom de Sistemas de Altavoces
En colaboración con los productores de la revista Live Sound International y 4WALL Entertainment, Loudspeaker System Showcase regresará a The 2022 NAMM Show, presentando una oportunidad de demostración ideal para que los fabricantes y especificadores vean los últimos sistemas portátiles y volados a una mezcla de profesionales de la industria. . Las empresas participantes incluyeron Alcons, Axiom Pro Audio, Bassboss, Innovox Audio y otras.
"Durante los últimos días aquí en NAMM, el mercado de audio en vivo tuvo la oportunidad de unirse como comunidad, volver a conectarse, compartir historias, conocer nuevos productos y experimentar la exhibición de productos de altavoces. Fue genial para nuestra industria estar juntos y continuar el proceso de curación después de dos largos años de cierre. Los asistentes estaban emocionados de estar aquí y, excepto en algunas áreas, nuestra industria se está fortaleciendo y recuperando muy bien", dijo Kevin McPherson de EH Publishing.
En el Show, la Fundación NAMM devolvió la educación y las sesiones para profesionales con GenNext, Music Education Days y The Nonprofit Management Institute.
GenNext
Como una colaboración entre The NAMM Foundation y The College Music Society (CMS), GenNext ofreció programación dedicada y acceso a The NAMM Show en más de 27 sesiones y eventos diferentes para estudiantes y profesores universitarios de música. Las sesiones notables incluyen "Entrenamiento cruzado en tecnología musical: lecciones de la pandemia aplicadas al futuro"; “Abogar por diversas oportunidades profesionales en la música”; y “Comprensión de los derechos e ingresos de la música digital”; entre otros.
Jornadas de Educación Musical
Para los profesores de música y los administradores escolares que buscan "lo que sigue" en productos musicales y tecnologías para el aula, la Fundación NAMM, en colaboración con Technology In Music Education (TI:ME), presentó más de 30 sesiones y eventos diseñados para informar, inspirar y comprometerse con el herramientas relevantes para las aulas de música de hoy. Los aspectos más destacados de la sesión incluyen “Colaboración de administración musical. Planifique el éxito de su programa: Introducción a la planificación estratégica de las artes”; “Repensando la Educación Musical en el Mundo Post Covid-19”; “Teacher Tech Talk”, que contó con los ganadores del Maestro del Año de TI:ME; "Construir un programa de música reconocido a nivel nacional: se trata de estructuras colaborativas"; y “Oportunidades de aprendizaje basadas en soluciones que abordan temas actuales en la educación musical”.
En un taller especial, Kendall Isadore y Élise Sharp de The String Queens, presentaron "Exploring SEL Strategies with The String Queens". El taller proporcionó a los participantes un viaje pedagógico empleando una variedad de actividades interactivas y reflexiones individuales.
La pista también reunió a líderes de la educación musical en el Show para la cumbre "The Music Education Leadership 'Call to Action'". La Cumbre planteó preguntas críticas que enfrentan actualmente la educación musical y su futuro para promover las oportunidades de aprendizaje musical para todos los estudiantes. Los panelistas incluyeron a Bob Morrison, Quadrant Research; Russ Sperling, Distrito Escolar Unificado de San Diego; Lynn Tuttle, Asociación Estadounidense de Maestros de Cuerdas; Dr. James Weaver, Federación Nacional de Asociaciones Estatales de Escuelas Secundarias (NFHS); y Kendall Isadore y Élise Sharp de The String Queens.
El Instituto de Gestión de Organizaciones sin fines de lucro
El Instituto de Gestión sin fines de lucro de NAMM proporcionó organizaciones artísticas sin fines de lucro y sesiones para crecer y tener éxito en la creación de un mundo con más creadores de música. Los temas de las sesiones incluyeron "Una organización sin fines de lucro ágil es una organización sin fines de lucro exitosa", "Desbloqueo de la innovación para mejorar el juego de su organización sin fines de lucro"; “Más allá de las buenas intenciones: equidad, diversidad e inclusión en la programación, las operaciones y la gobernanza”; y “Reevalúe su misión y visión para satisfacer las necesidades de su comunidad”.
Momentos NAMM
Cada noche del Show cobró vida en el escenario Yamaha Grand Plaza con mucho poder estelar. En la Yamaha Night of Worship del jueves, Fred Hammond y el Saddleback Worship Choir llenaron el Grand Plaza; el Yamaha All-Star Concert en el Grand del sábado contó con la participación de Kandace Springs, Preservation Hall Jazz Band y Tank and the Bangas.
También el sábado, regresó The Grand Rally for Music Education con invitados especiales Eric Whitacre y Gateways Brass Collective. El innovador compositor y director de orquesta Eric Whitacre subió al escenario para unir actuaciones en vivo y virtuales en una interpretación híbrida de "Sing Gently", con Ashley Ballou-Bonnema, creadora de sINGSPIRE, un coro virtual para personas con fibrosis quística. El evento se presentó en colaboración con Conn-Selmer, Hal Leonard, JackTrip y Yamaha.
Honrando a los líderes y luminarias de la industria
El jueves por la noche dio la bienvenida a la décima edición anual de los premios She Rocks en honor a las mujeres de la industria de la música. El evento contó con una alineación repleta de estrellas, incluida música en vivo, y honró a una variedad de artistas, incluida la icónica cantante, actriz, presentadora de televisión y ex embajadora de buena voluntad de la ONU Dionne Warwick, la guitarrista nominada al GRAMMY y cofundadora de BONES UK, Carmen Vandenberg y la multiinstrumentista Yvette Young, líder de la banda de rock matemático Covet. Otros homenajeados incluyeron a Leslie Gaston-Bird, mezcladora, editora de sonido, autora y defensora de la diversidad en la industria del audio; Sherri Chung, compositora de cine y televisión galardonada y gobernadora de la Rama de Música de la Academia de Televisión; ¡Kerry Fiero, fundadora de Girl Power! Conferencia Mujeres que Trabajan en la Industria de la Música; EveAnna Manley, presidenta de Manley Laboratories, también conocida como "The Tube Chick"; Lyndsey Parker, editora de música de Yahoo Entertainment, presentadora y autora de SiriusXM; y Julie Robbins, CEO del fabricante de pedales de efectos Earthquaker Devices.
También el jueves por la noche, la industria se reunió para celebrar el espíritu del minorista de música independiente y aplaudir sus logros, resiliencia y compromiso para servir a los creadores de música en los Premios Top 100. El evento anual de premios también anunció a los ganadores de la categoría "Lo mejor de", incluidos los premios "Distribuidor del año" y "Elección del cliente", y All County Music of Florida se llevó a casa el codiciado premio Distribuidor del año. Lea el comunicado aquí.
El viernes vio el regreso de los Premios Parnelli a The NAMM Show. Los Parnelli reconocen a los profesionales y empresas pioneros e influyentes por sus contribuciones a la industria de la producción en vivo. El evento reunió a la comunidad de entretenimiento en vivo en una reunión vibrante para reconocer a los líderes de la industria, incluidos David Bernstein de Rock-it-Cargo, con el premio Parnelli Lifetime Achievement Award; Peter Morse, diseñador de iluminación (Loretta Lynn, Tina Turner, Lionel Richie y otros), con el Parnelli Visionary Award; y Sam Berkow, inventor del software de audio SMAART con el Parnelli Innovator Award. El evento nocturno fue presentado por Jammin Jay Lamont.
Las mujeres de NAMM dieron la bienvenida a profesionales de toda la industria en Westin Pool Deck. La velada concluyó con un anuncio de la Cumbre WoN y la oportunidad de becas, como parte de las donaciones realizadas para celebrar la vida y el legado de Diane Martin. El programa WoN Summit apoya a las mujeres que trabajan en la industria de productos musicales y sus objetivos para conectarse, apoyar y desarrollar su liderazgo y habilidades profesionales. Se ofrecerá una experiencia de inmersión en liderazgo anual y los solicitantes recibirán la experiencia educativa cubierta por la beca otorgada.
En los Premios TEC del sábado por la noche, la industria celebró 28 categorías de productos y proyectos en las áreas de Logros técnicos o creativos, y las personas, empresas e innovaciones técnicas utilizadas en grabaciones de sonido, películas, televisión y videojuegos. Consulta la lista completa de ganadores y nominados aquí.
Por su trabajo atemporal e innovación artística, Peter Asher fue incluido y recibió el premio TEC Hall of Fame. A lo largo de su carrera de décadas en la industria de la música, Asher se ha ganado la reputación de ser uno de los productores e intérpretes más solicitados de la industria.
Al recibir el premio, Asher compartió: “El 21 de enero de 1964 fue un martes, y la primera vez que entré en un estudio de grabación real. Entré en los estudios de EMI en Abbey Road… Al final de ese día, sucedieron algunas cosas importantes. Decidí que quería ser productor discográfico porque vi lo que un productor podía hacer, en términos de dar forma a los sonidos… Así que tengo que agradecer este premio, no solo al Comité TEC, sino a NAMM en su conjunto. Y toda la gente brillante que asiste a NAMM, y lo que nos brindan: toda la gran tecnología, los instrumentos asombrosos, los inventos increíbles que florecen sónicamente en manos de ingenieros brillantes”.
Con la inducción, Asher se une a las luminarias Leslie Ann Jones, Rose Mann Cherney, Skunk Baxter, Hal Blaine, Jack Douglas, Nathan East, Geoff Emerick y otros, el mayor honor de la industria para los pioneros de la tecnología de audio, y los productores y técnicos de audio más destacados de la industria musical.
La pionera y bajista extraordinaria Carol Kaye fue honrada con el Premio a la Innovación Les Paul de este año, uno de los honores más esperados de la noche por parte de la Fundación Les Paul. El director ejecutivo de la fundación, Michael Braunstein, presentó el premio y destacó el impacto de Kaye en el panorama musical: "Carol, como Les Paul, construyó un legado que seguirá alentando a todas las personas a crear sonidos increíbles".
Varios artistas subieron al escenario en homenaje a Kaye en una celebración musical digna de su larga y venerada carrera. El Premio a la Innovación Les Paul se ha presentado anualmente a personas notablemente distinguidas de la industria de la música, como Jackson Browne, Joe Perry (Aerosmith), Paul McCartney, Neil Young, Peter Frampton y el ganador de 2020, Joni Mitchell.
NAMM Show+
La nueva extensión digital de The Show, NAMM Show+, proporcionó una plataforma para que los asistentes se conectaran entre sí, transmitieran sesiones en vivo, eventos especiales y actuaciones de todo el campus. Casi 100 sesiones y eventos especiales se transmitieron en vivo desde el campus, y los asistentes pudieron participar a través del chat, funciones de red y más en la plataforma.
Mirando hacia el futuro
La encrucijada global de la industria de productos musicales, audio profesional y tecnología de entretenimiento regresará a Anaheim del 13 al 15 de abril de 2023 y luego nuevamente en enero de 2024.
