“SOLSTICE: Reflections on Winter Light” es una experiencia artística multimedia y meditativa que celebra el día más corto y oscuro del año, creada por MASARY Studios de Boston y presentada en Mount Auburn Cemetery en Cambridge y Watertown, Massachusetts.
Comenzó como una pequeña idea de instalación de dos días en 2020 durante la pandemia y ha crecido rápida y orgánicamente para convertirse en un festival de arte público anual de 10 días muy popular y accesible. Los visitantes se involucran con la belleza mágica y efímera de la iluminación y el sonido y su relación con los algoritmos, el misterio y las energías que operan en el gran universo.
Sam Okerstrom-Lang de MASARY Studio inicialmente necesitaba un «kit duradero y de alta calidad para soportar las duras condiciones ambientales de Nueva Inglaterra en el invierno», por lo que cuando su socio técnico AVFX les presentó Astera en 2020, estaban encantados con los resultados y felices de seguir usando la marca a medida que el evento se ha expandido.
El evento del solsticio de invierno de 2022, el más grande hasta la fecha, se repetirá en 2023 y 2024, y Sam y sus colegas nuevamente esperan utilizar casi 250 productos de iluminación LED de Astera.
SOLSTICE ahora abarca tres áreas de la tierra que se dedicó como el primer «cementerio jardín» en los Estados Unidos. El entorno especial abarca monumentos clásicos en un terreno ajardinado atractivo y ondulado, el lugar perfecto para una obra de arte multimedia contemplativa y contemporánea.
Las tres áreas del solsticio de invierno implican la aplicación de luminarias Astera.
En 2022, se desplegaron un total de 48 unidades AX3 LiteDrops, 24 AX2, 80 AX5 y 32 AX7 para iluminar estas diferentes partes del proyecto, incluida la iluminación del interior de la Capilla Bigelow y resaltar los numerosos caminos de interconexión alrededor del cementerio.
“Phase Garden” fue una nueva pieza inmersiva de iluminación y sonido realizada por primera vez en 2022, programada para regresar este año. Los artistas de MASARY, Ryan Edwards, dirigen el audio y el gurú del diseñador táctil Jeremy Stewart, PhD, dirige la iluminación.
Cuenta con 12 torres dispuestas alrededor de una circunferencia mapeada de 70 metros, cada una equipada con cuatro Astera AX5 TriplePAR, 2 AX7 SpotLites, dos AX2 PixelBars y un altavoz.
Todas las luminarias se eligieron por su excelente mezcla de colores junto con la capacidad de mapear los píxeles de los AX2 en particular, creando animaciones verticales suaves y fluidas.
La geometría fue una gran inspiración para esta pieza, explicó Sam, especialmente porque está ubicada en el Asa Grey Garden, un espacio diseñado por el botánico más famoso de Estados Unidos ubicado justo dentro de la entrada del renacimiento egipcio del cementerio. Sirve como punto focal y crescendo de la experiencia celestial.
Cada torre actúa como un canal independiente de luz y sonido en el espacio esférico, con señales desencadenadas por una serie de «eventos» cósmicos. Los invitados son libres de entrar y sentarse, habitar, contemplar, moverse, etc., y permanecer por cualquier cantidad de tiempo.
La iluminación y el audio de Phase Garden se transforman mediante una serie de cálculos relacionados con las diferentes proporciones cósmicas creadas por las relaciones periódicas entre la tierra, el sol y la luna en varias escalas combinadas.
Los ‘eventos’, que cambian drásticamente la escala melódica, la paleta de colores y la frecuencia (ritmo) del sonido y la iluminación, se ejecutan a través de una consola de iluminación grandMA3 y una interfaz Ableton Live conectada a Touch Designer, este último crea zonas matemáticas ‘calientes’ dedicadas y derivados de eventos algorítmicos en el universo. Estos están comprimidos y organizados para una conexión más directa e íntima entre su fase, frecuencia y coincidencia.
“Los visitantes pueden conectarse y reflexionar sobre los ritmos y ciclos cósmicos que transforman las estaciones; pueden sentir el poder del reloj cósmico que es el viaje solar de nuestra tierra”, aclaró Sam.
Todos los Astera funcionaban con cables, aunque Sam también aprecia sus capacidades inalámbricas, y estaban completamente abiertos a los elementos en los que con frecuencia estaban expuestos al viento, la nieve, el aguanieve, la lluvia y las temperaturas bajo cero. Su rendimiento y robustez junto con el brillo y la capacidad de enfoque fueron “excelentes”, afirma.
Phase Garden fue un gran éxito entre el público, por lo que regresa para el Solsticio de invierno de este año junto con otras obras de arte específicas del sitio.
La arquitectura interior iluminada de la Capilla Bigelow ofreció una atmósfera totalmente diferente, elegantemente iluminada con AX3 y AX5 con colores e intensidades parpadeantes que complementaron una gran cantidad de velas encendidas que cada invitado colocó. A Sam le gustan especialmente las gamas de ámbar de Astera y la suavidad y homogeneidad de la salida.
Con estas tres piezas de arte ligero y de medios mixtos regresando en diciembre, Sam insinúa que, como todos los proyectos vivos y que respiran, habrá una «evolución» adicional en todos ellos.
MASARY Studios es un colectivo de artistas trans disciplinario que está creando, reconsiderando, re imaginando y energizando entornos a través de instalaciones específicas del sitio y actuaciones utilizando sonido, luz, video y otros medios digitales y electrónicos.
Fotos: Aram Boghosian
