La reciente y aclamada producción de la Ópera de Nueva Zelanda de MacBeth de Giuseppe Verdi desató una narrativa clásica y espeluznante de poder, política, corrupción, asesinato y autoritarismo… ¡que es tan pertinente hoy como cuando William Shakespeare escribió la obra original, alrededor de 1606!
El diseñador de iluminación Matt Marshall estuvo encantado de ser parte de un elenco talentoso y un equipo creativo que entregó esta producción excepcional para la cual especificó y usó luces móviles T1 PC de Robe para proporcionar una luz de fondo suave especial para delinear el elenco y evocar una sensación de separación entre ellos y las grandes proyecciones de video en todo el set.
La actuación se inauguró en el Aotea Center en Auckland, luego viajó al St James Theatre en Wellington y al Isaac Royal Theatre en Christchurch, impresionando a los críticos y aficionados al teatro y emocionando al público.
Fue la primera ópera que Matt iluminó con luminarias T1 PC y su primera colaboración creativa con la directora, diseñadora y videoartista británica Netia Jones, quien diseñó el escenario, el vestuario y el video, además de dirigir el trabajo. Las imágenes proyectadas jugaron un papel destacado en la dramaturgia, proyectadas sobre tres imponentes paredes escénicas que componían el decorado.
Como el único otro creativo técnico en esta estructura, Matt tenía muchas expectativas para ofrecer un diseño de iluminación inteligente y dramático que se adaptara a la visceralidad de la pieza.
Con proyecciones de video tan fundamentales para la acción y la estética, esto también influyó en la forma en que iluminó el escenario y el elenco. Necesitaba una luz de fondo específica y refinada para dar profundidad y tridimensionalidad, lo que lo llevó a T1 PC para que los personajes sobresalieran pero no afectaran el impacto de las imágenes.
Matt, que trabaja internacional y prolíficamente en producciones vanguardistas de ópera y danza contemporánea, vio por primera vez las luminarias T1 en una demostración del distribuidor australiano Jands y quedó impresionado por su silencio además de la calidad de la luz.
El estilo visual de la producción era muy Noir con múltiples escalas de grises, monocromía y contrastes nítidos, por lo que necesitaba un blanco frío y nítido para complementar y contrastar con esto… para lo cual las siete T1 eran la solución perfecta.
Habiendo usado previamente los perfiles T1 y T2 en espectáculos para el Western Australian Ballet en 2021, sabía que la salida de luz era excelente y que los productos eran ideales para este entorno, ¡pero fue la tranquilidad lo que realmente lo asombró! También es algo esencial para la ópera, ya que todos los involucrados en este género de actuación, desde la orquesta y el director hasta todos los artistas, son muy conscientes de los niveles de ruido ambiental.
“No hay absolutamente ningún sonido saliendo de ellos”, repitió Matt con las cejas levantadas, y agregó: «¡Asombroso!»
Otras características, como el sistema de encofrado preciso y la atenuación supersuave, también fueron útiles, especialmente cuando se limita la luz a áreas específicas y se evita que se derrame en el plató.
El desafío general de iluminar esta producción fue acentuar todos los matices y la intriga involucrados a medida que se desarrollaba el libreto de Francesco Maria Piave, capturando la complejidad y el narcisismo de los personajes y el cinismo de sus acciones.
Tenía que haber un equilibrio constante y completo entre los dos medios visuales (la luz y la imagen en movimiento) para mejorar la convincente narración, y Matt disfrutó enormemente trabajar con Netia para crear esta fluidez y sensación de espectáculo visual.
El decorado era esencialmente una caja gigante en ángulo que envolvía un escenario casi desnudo, por lo que el truco estaba en penetrar en este espacio y utilizarlo de forma adecuada e inteligente para contar la historia.
La ubicación de las luminarias era absolutamente crítica en cada lugar y las luces tenían que instalarse en barras colgantes y otra infraestructura de montaje para que quedaran bien, ya que ninguna luminaria podía estar por debajo del camino del proyector de 10 metros.
A Matt le encantó pensar fuera de la caja y adoptar un enfoque diferente para iluminar una ópera tan clásica tanto como disfrutó utilizando las T1 que, según él, agregaron una sensación de limpieza blanca y limpia a la atmósfera deprimente y sucia de la proverbial ‘obra escocesa’.
Las luminarias fueron suministradas a la producción por Grouse Lighting, con sede en Wellington.
Fotos: Subvención Triplow
