Las luminarias Robe estuvieron en acción en múltiples escenarios en el Festival de Artes Escénicas Contemporáneas de Glastonbury de 2023, incluso en tres áreas «creativas» clave del sitio en Worthy Farm, Pilton, Somerset en el Reino Unido.
Estos fueron el espectacular estadio Arcadia Spider de 360 grados que escupe fuego, el ecléctico, fabuloso y funky Park Stage, una de las zonas más populares de Glasto, y el escenario de introducción de la BBC que muestra algunas de las estrellas musicales emergentes más populares y un pop único y genial.
Theresa Gibson, directora de marketing de Robe UK, comentó: «La magia del Festival de Glastonbury nunca deja de decepcionar, ¡y este año no fue diferente!»
“¡Campos de música en vivo, danza, comedia, teatro, circo, cabaret y formas de arte contemporáneo seguidos llenaron los cielos soleados de Worthy Farm por millas y millas! Como uno de los eventos más grandes en el calendario de festivales global, nos entusiasmó una vez más tener una serie de nuestros últimos accesorios desplegados en escenarios clave en todo el sitio, incluidos los nuevos iPointe e iSpiider, con clasificación IP de Robe, una novedad para el icónico Arcadia Spider, ¡uno de los escenarios más queridos y puntos de referencia de Glasto!”
“Fue genial estar de vuelta en el sitio trabajando con el fantástico equipo de Arcadia y el equipo de SWG Events (proveedor técnico del Park Stage) y ver a algunos de los nuevos talentos en BBC Music Introducing, los cuales presentaron una variedad de luminarias de Robe, incluido el LEDBeam 350 muy populares y un debut en Glasto para TetraX para el set de alt-J en el Park Stage!”
“Reunirse con amigos y colegas de la industria, tanto antiguos como nuevos, en los campos de la diversión es parte de la magia muy especial y la creación de recuerdos que el evento ofrece cada vez”.
Arcadia
Las luces móviles con clasificación IP iSeries de Robe fueron un gran éxito con Arcadia este año.
El equipo de iluminación fue diseñado por Dave Cohen del estudio de diseño MIRRAD y coordinado por la directora técnica de Arcadia, Katie Davies. La novedad de este año fueron nueve Robe iSpiider y nueve iPointe, utilizados junto con 12 Pointes estándar adicionales instalados en las patas del arácnido gigante y seis más en su vientre, todos en una ubicación ideal para producir efectos de pista de baile alucinantes en el espacio de abajo.
Los nueve iSpiider se instalaron en tres podios y se usaron para iluminar el cielo, acentuar la geometría y la dinámica del área de actuación esférica que irradia desde el centro y para iluminar a los artistas.
Los 9 x iPointes se instalaron en las seis torres de megafonía y los tres puntos de grúa. Crearon impresionantes efectos de escaneo del cielo, lanzando haces súper nítidos hacia el cielo nocturno que eran claramente visibles desde el otro lado del sitio, invitando a los juerguistas a unirse a algunas de las mejores vibraciones de entretenimiento nocturno de Glasto.
Además de estas luminarias Robe, aproximadamente 80 luminarias arquitectónicas LED Anolis personalizadas están integradas en la estructura metálica de Spider, ubicadas en las piernas, la cara, los ojos, las cejas, el cuerpo, dentro de la cabina del DJ y en el vientre, todo administrado por Anolis ubicado de forma remota con controladores ArcPower. Esto permite tender cables de baja tensión de 48 V por toda la estructura Spider, lo que elimina la necesidad de cables de alimentación adicionales (para un sistema más seguro) y reduce el tamaño físico de las luminarias Anolis.
Katie explicó que estas luminarias Anolis se instalaron en Arcadia en 2016. Los creadores de Arcadia, Pip Rush (director artístico) y Bert Cole (director técnico) querían específicamente que la arquitectura se iluminara y resaltara como una característica independiente, y las unidades Anolis han demostrado intrínsecamente fiable. Han trabajado por primera vez después de varias mudanzas internacionales alrededor del mundo, lo cual es un proceso complicado y largo para una obra de arte tan complicada como Spider.
Al especificar la iluminación para el Spider, Katie destacó cómo elementos como la capacidad de recorrido, la disponibilidad local y la amabilidad del ciclista son críticos, junto con el compromiso de Robe con la sostenibilidad, que está en sintonía con las propias estrategias ecológicas de Arcadia.
Además de eso, está el soporte técnico «fantástico» a largo plazo y en todo el mundo que Arcadia ha recibido de Robe cuando trabajaba en el Reino Unido y en otros lugares.
“Nuestra asociación con Robe continúa prosperando, lo que nos permite la flexibilidad creativa y la certeza técnica para sacar lo mejor de Spider. El apoyo continuo de Robe es invaluable, tanto en Glastonbury como en nuestras ferias internacionales, y mientras buscamos explorar nuevas fronteras para el próximo año, esperamos trabajar aún más juntos”, comentó Pip Rush.
Dave Cohen trabajó junto a Louis Hodgson también de MIRRAD, y los dos compartieron tareas operativas para los artistas de Arcadia que no traían sus propios operadores o directores de iluminación.
Destacar el aspecto renovable y sostenible de los recursos para hacer funcionar el Spider, fabricado con piezas de maquinaria militar e industrial recicladas, fue importante este año. Todos sus generadores funcionaban con biocombustible reciclado, al igual que las famosas llamas de Spider, que ahora se producen utilizando aceite de cocina refinado reemplazando el gas propano de años anteriores.
“La araña siempre ha sido un símbolo de cambio positivo, reutilizando lo que alguna vez fue la maquinaria de guerra en un tótem unificador. Ahora, con una fuente de combustible reciclado, tiene el mismo espíritu de transformación corriendo por sus venas”, afirmaron Pip y Bert.
Los cabezas de cartel de este año incluyeron a los asombrosos Chemical Brothers (viernes); el popular artista británico de grime Skepta tocando un set de DJ con Jammer el sábado y el mago del drum ‘n’ bass Shy FX el domingo.
Para Katie, algunos de los momentos más agradables son «definitivamente el equipo, conocer gente nueva y reunirse con otros, junto con el increíble espíritu comunitario y las vibraciones que hacen que todos regresen«, explicó.
Involucrada desde 2011, también mencionó la armonía, la creatividad interdepartamental y la esencia de la colaboración que existe y ha alentado y permitido que el fenómeno Arcadia crezca orgánicamente.
El estudiante de NRG (Next Robe Generation), Jack Barlow, de Confetti en Nottingham, trabajó en el sitio apoyando al equipo de Arcadia, incluso durante los períodos de construcción y desmontaje, lo que ofreció una excelente perspectiva y una gran experiencia de primera mano mientras colaboraba en una variedad de tareas que incluyen ejecutar la consola de iluminación, parchear y aparejar.
También ayudó en una variedad de otras áreas técnicas de Spider durante un período de dos semanas en este, su primer festival, ¡casi seguro que no será el último! Jack también apoyó a Robe en PLASA de Londres el año pasado y en los Premios TPi 2023 y continuará trabajando en Neg Earth Lights como técnico de colocación.
El parque
Ubicado a una altitud privilegiada en una de las colinas ondulantes del festival que ofrece vistas panorámicas del sitio de Worthy Farm, el escenario The Park es una de las áreas de actuación más interesantes y creativas que siempre ha logrado conservar su intimidad y amabilidad desde su lanzamiento en 2007. Esto es a pesar de su crecimiento masivo en popularidad y su alineación cada vez más destacada cada año.
La especificación de iluminación de producción del escenario Park incluyó 32 luminarias LED Beam 350, 12 Spiider LED wash beams y 12 MegaPointes, entre otras luces, diseñadas por Mat Spencer, quien también fue el jefe del equipo de iluminación, con el kit entregado por SWG Events, proveedor técnico de este animado entorno.
Este año, los trusses laterales se actualizaron con todos los LEDBeam 350, un movimiento basado en parte en los comentarios de numerosos LD de gira de 2022. Todos estaban felices de tener la potencia y el golpe adicionales del LEDBeam 350 aún compacto de Robe, que es uno de los mejores de la marca.
También fue una sustitución muy fácil de hacer de las versiones 150 a 350 ya que los dispositivos tienen el mismo número de canales.
Estas y las otras luminarias Robe se eligieron por su funcionalidad multipropósito y brillo, ya que una gran pantalla LED en el escenario significaba que necesitaban luminarias fuertes que también registraran y proporcionaran iluminación clave de calidad para todas las franjas horarias diurnas. Como escenario completamente televisado, esta fue otra consideración principal al elegir las luces.
Mark Bott fue el gerente de producción de SWG Events en este escenario. Comentó que Robe también es «totalmente amigable con los riders«. La fiabilidad es otro factor fundamental para ellos, ya que las condiciones suelen ser duras, con mucho polvo, viento y la temida lluvia Glasto, felizmente eclipsada por el sol durante todos los días de espectáculos de este año.
El mayor desafío de iluminación en The Park es garantizar que la plataforma de producción esté optimizada para los muchos LD visitantes, que tienen una pequeña ventana de oportunidad para preparar su espectáculo, aunque la introducción de una suite de visualización este año por primera vez fue muy beneficiosa.
El objetivo de SWG Events es siempre proporcionar excelentes valores de producción, un equipo amable y experto de primera clase y un momento brillante integral para cada artista y su equipo.
Los cabezas de cartel de 2023 incluyeron a Fat Boy Slim (LD Abbiss), Leftfield, también LD’d por Dave Cohen de Arcadia, The Pretenders, Alison Goldfrapp y alt-J, quienes cerraron un emocionante programa musical el domingo por la noche.
El técnico de atenuación de Arcadia, Stu Barr, también trabajó junto a Dave Cohen para garantizar que se cumplieran todos los requisitos de iluminación de Leftfield en The Park para su actuación allí.
El paquete de piso del festival de la empresa de alquiler Liteup, encabezada por Marc Callaghan, incluía 50 luminarias TetraX y 8 ESPRITE que se veían increíbles.
A Mark Bott y su equipo de iluminación les encanta trabajar en The Park. “Puede que solo sea una vez al año, pero WOW, es muy proyecto agradable que produce tantos momentos memorables cada año! ¡Nunca decepciona y la camaradería es brillante!” se entusiasmó.
Junto a Mat Spencer en la iluminación trabajaron Alex Davies, Steve Billington, George Mitchell y Mason Chapman.
Además del escenario The Park, SWG Events también suministró producción técnica a varias otras áreas del parque, como Lands End Bar, el muy querido Stonebridge Bar, Rabbit Hole y Sweet Charity.
Presentación de la música de la BBC
El escenario de presentación de la BBC ha sido considerado durante mucho tiempo como un semillero de talento al captar a algunos de los mejores «unos para ver» y posibles futuras estrellas.
Esta es otra área muy concurrida para la que SWG Events ha suministrado producción técnica durante más de 10 años. Mat Spencer volvió a diseñar la iluminación este año, programada por Callam Thom y operada por él y Peter Doyle. El proyecto de Joe Bailey administró y coordinó todo lo relacionado con SWG.
El diseño de iluminación de producción incorporó más luces móviles Robe, con 12 LEDBeam 150, 12 LEDBeam 350, todas elegidas por su pequeño tamaño y su potente impacto, además de 6 Pointe y 4 PATT2013.
Los LEDBeams fueron una parte importante de la estética, algunos montados en torres verticales, con cuatro LEDBeam 150 alrededor del frente del escenario en posiciones de candilejas, y cuatro LEDBeam 350 en el truss avanzado para iluminación frontal y principal.
Los seis Pointe estaban en la parte superior de las torres que se curvaban alrededor de la parte posterior y los lados del escenario, y se usaban para la iluminación de fondo, las siluetas y las antenas. Era una imagen imaginativa, versátil y bien equilibrada en la que todas las luminarias se complementaban entre sí y funcionaban con gran sinergia.
El LEDBeam 350 es actualmente el favorito de Callam. Le encanta el zoom y la salida impresionante.
Los PATT resultaron útiles como elegantes luminarias escénicas e ideales para realzar momentos acústicos más íntimos y cerrar el espacio del escenario cuando correspondía, además de lucir atractivos en las tomas de la parte posterior de la cámara.
BBC Music Introducing también presentó varias actuaciones emergentes y especiales de alto perfil de artistas que siguieron su presentación principal en otros lugares del vasto sitio. Estos incluyeron «sets secretos» de Raye, recién salidos de su actuación en el Pyramid Stage, y de los favoritos de Manchester Porij, también «veteranos» de BBC Music Introducing después de un gran espectáculo allí en 2022.
La acción incluyó conjuntos increíbles de Debbie, Lovejoy, Vlure y Deyaz, este último fue uno de los favoritos personales de Callam este año. Sin embargo, como muchos otros, su éxito absoluto de la semana fue DYLAN, quien rompió el Top 20 con su mixtape debut The Greatest Thing I’ll Never Learn a finales de 2022 y ha estado apoyando a Ed Sheeran en la gira con su distintivo pop electro indie de alta energía.
BBC Music Introducing tiene un zumbido constante y es un hervidero de actividad tanto dentro como fuera del escenario con estrellas como Stormzy y Louis Theroux, entre otros, vistos detrás del escenario.
A Callam le encanta el ambiente agradable, la gran energía y la oportunidad de trabajar con algunos destacados artistas emergentes.
“¡Es como un regreso a casa todos los años! Vivimos aquí durante una semana, y es genial volver a reunirnos con todos como si nunca hubiera estado fuera y escuchar todas sus experiencias y aventuras como una reunión familiar perdida hace mucho tiempo.”
“Por el lado de la actuación, ¡este escenario tiene que ver con la música en lugar de presumir y ser demasiado llamativo!” concluyó.
Glastonbury es conocido como el festival greenfield más grande del mundo, y más de 200.000 fanáticos de la música peregrinaron a Worthy Farm para el evento de 2023 que incluyó a los cabezas de cartel de Pyramid Stage, Arctic Monkeys, Guns’n’ Roses y Elton John, haciendo su debut en Glasto y supuestamente también su último concierto en vivo en el Reino Unido, con Yusuf (Cat Stevens) actuando en el tragamonedas Legends del domingo por la noche.
Los cabezas de cartel fueron Wizkid (viernes), Lana Del Ray el sábado y Queens of the Stone Age que cerró el domingo, pero esto fue solo la punta del iceberg en términos de rendimiento y diversión disponible en el sitio de aproximadamente 450 hectáreas ofreciendo más de 100 escenarios y espacios de actuación.
Estos albergaron prácticamente todos los géneros de música, expresión creativa y atracción, desde circo y danza hasta teatro, comedia y cabaret, palabra hablada e instalación, arte físico y en vivo.
Además de los que tuvieron la suerte de estar allí en persona, la BBC reportó audiencias digitales récord para 2023, con más de 40 horas de programación en sus canales de televisión y más de 85 horas de transmisiones en su red de radio pop, además de contenido que ya ha sido reproducido decenas de millones de veces!
¡Viva Glasto!
Fotos: Ben Daure, Charlie Raven, JS Makkos, SHOTAWAY, Steve Bright, Theresa.
