Incluso los más reticentes a asistir a un espectáculo de EDM o rave probablemente saldrían de un concierto de Gryffin impresionados por lo que acaban de escuchar y ver. Elogiado por un crítico por crear «EDM para todos», el talentoso artista californiano cautiva a fans de todo tipo con la brillantez de su musicalidad.
Gryffin es un conjunto unipersonal de sonidos diversos que hace estallar a la multitud con sus ritmos dubstep y su techno desgarrador en un momento dado, y al siguiente coge una guitarra para aventurarse en ensoñadoras melodías dance.
Así quedó patente en la reciente actuación del polifacético artista en el emblemático Bill Graham Civic Auditorium de San Francisco. Subido al escenario con su característica camiseta de béisbol, Gryfinn deleitó a sus fans con un banquete musical dinámico y lleno de EDM, mientras actuaba en el escenario y en un elevador de andamio expuesto.
Para seguirle el ritmo y reflejar su energía con colores y movimientos asombrosos, la producción escénica corrió a cargo de la diseñadora de iluminación Julie Reux, el creador de contenidos/VJ Eddie Perez y el TM Jonny Stiegler. Al igual que la actuación de la estrella sobre el escenario, los looks que le acompañaban eran polifacéticos, pero perfectamente armoniosos.
«Todo en cualquier espectáculo que hago empieza con el equilibrio», dijo Reux, propietario de Black Lantern Creative. «Nuestro equipo quería dar a cada aspecto visual del espectáculo un carácter único. Al mismo tiempo, queríamos que todo creara esta sensación visual cinematográfica única y sin fisuras».
A este aura envolvente contribuyó una colección de luminarias CHAUVET Professional suministrados por 4Wall Entertainment que incluía 90 estroboscópicos y blinders motorizados Color STRIKEM, 30 barras basculantes motorizadas COLORado PXL Bar 16, 12 unidades Strike 1 y 12 R2X Wash.
Utilizados en modo de 74 canales, las luminarias Color STRIKE M se montaron en trusses verticales a izquierda y derecha del escenario, así como en tres filas de trusses aéreos inclinados. Desde estas posiciones, las luminarias desempeñaron diversas funciones, como la iluminación del público, la iluminación estroboscópica y la creación de efectos especiales.
Reux comparó la salida de las unidades Color STRIKE M con el gran videowall del centro del escenario, a veces igualándolo en color, para envolver el escenario y sus alrededores en impresionantes paletas monocromáticas. También utilizó secuencias de persecución para complementar las imágenes dinámicas de la pared con iluminación.
A lo largo del espectáculo, Reux intensificó el efecto general de la producción contrastando el movimiento de sus luces con espacios oscuros y sombras. «En muchos de mis montajes de EDM, me gusta proyectar sombras desde distintos lugares, para que el público se sienta tenso y dramático», explicó. «Muchos de mis diseños de este año se han centrado en ribetear/enmarcar partes de la producción, ya sea para enmascarar el objeto o para darle algo de brillo».
«La mayor parte de mi programación está relacionada con la sincronización BPM de la música de Gryffin», continuó. «Somos capaces de aumentar la energía del espectáculo con capas por tipo de aparato para conseguir grandes looks épicos para el público. Los Color STRIKE Ms orquestaron la sincronización de la música; sin ellos, no habríamos tenido momentos tan dinámicos».
Las luminarias COLORado PXL Bar 16 se utilizaron para revestir el borde del escenario del artista. Hubo algunos momentos del espectáculo en los que Gryffin se retiró a la oscuridad. Cuando esto ocurría, Reux creaba una especie de efecto de anillo de halo a su alrededor.
A pesar de sus múltiples aspectos, el diseño de Reux requería un número relativamente pequeño de luminarias. «Mi planteamiento siempre es sencillo», afirma, «no me gusta añadir muchas luces sólo porque puedo. Quería enmarcar la parte central de la producción para darle la mayor profundidad posible. Lo mío son los looks sin fisuras».
