Las ráfagas de fuego, el frenesí y la grandilocuencia del rock & roll están reforzando la gira estadounidense actual de los emo-pop-punkers estadounidenses Fall Out Boy, que está tocando en anfiteatros de todo el país con el respaldo de LED y proyección impulsada por los servidores de medios Hippotizer Boreal+ MK2 de Green Hippo.
El contenido de la pantalla guía a la audiencia a través de la lista de éxitos establecida a través del color, con un fuerte contenido naranja para el día y azules, verdes y morados más fríos para las escenas nocturnas. Los servidores de medios Boreal+ MK2 ejecutan contenido prefabricado y Notch Blocks, así como transmisión en vivo para las pantallas IMAG, con una transmisión en vivo y otra como respaldo.
Los directores creativos nominados a los premios BAFTA y Billboard, TAWBOX, formados por los visionarios londinenses Amber Rimell y Bronski, han creado un espectáculo teatral para la banda mientras realizan la gira de presentación de su álbum de 2023, So Much (for) Stardust. Ve una variedad de pirotecnia y efectos de alto valor de producción junto con las imágenes y la acción IMAG de transmisión en vivo para crear una experiencia verdaderamente cinematográfica. El equipo de TAWBOX creó todo el contenido visual, con Notch Blocks proporcionados por Pixels and Noise.
Los diseñadores de producción de Chicago en So Midwest, Inc. entregaron diseño de iluminación y video, diseño de producción y cámaras adicionales y procesamiento de infraestructura de video. “Regresamos a esta gira como diseñadores de iluminación después de nuestro exitoso trabajo anterior con Fall Out Boy”, dice Connor Sullivan de So Midwest. “La banda quería alejarse de una gran superficie LED para esta gira, por lo que creamos una puesta en escena visual que se centró en una modesta pantalla LED de 2 mx 2 m ubicada en el centro de nuestro proscenio en el medio del escenario. El equipo creativo optó por una apariencia escénica más práctica con productos blandos y decorados, y el «cartucho» LED, el elemento central de un arco de proscenio en la mayoría de los lugares, era una especie de indicador de dónde estábamos en nuestro espectáculo. Dimos un paso entre dos temas: la noche y el día, y mientras procesábamos cada escena del programa, la pantalla sirvió para mantenernos en ese reino”.
La pantalla House IMAG se utiliza en la mayoría de los espectáculos para la transmisión en vivo del escenario, y otros lugares optan por la proyección. «Debido al tamaño y la participación de la pantalla LED, estaba buscando algo que fuera confiable y algo por lo que no tuviera que preocuparme todos los días, pero que aún tuviera suficiente jugo para procesar también nuestro IMAG y agregar Notch en la parte superior». Sullivan continúa. “Los Boreals se mantuvieron fuertes y consistentes durante toda la gira”.
Las máquinas Boreal+ MK2 también se utilizaron para contenido Notch en las pantallas IMAG para uno de los abridores. “Estaba trabajando duramente con el Boreal+ MK2 con el procesamiento y aun así se mantuvieron firmes con la reproducción de contenido y la ejecución de Notch”.
Sullivan se mantuvo en estrecho contacto con el especialista en productos de Green Hippo, Nick Spencer, durante todo el recorrido, quien ayudó al equipo a «despegar» las imágenes impulsadas por Hippotizer antes de estar disponible para obtener experiencia técnica. “Es un santo por su paciencia y conocimiento”, agrega Sullivan.
La gira actual está tocando en lugares de los Estados Unidos y Canadá, y abarca lugares como el Wrigley Field de Chicago, el BMO Stadium de Los Ángeles y el Budweiser Stage en Toronto. Mientras que una gran gira por Europa comienza en octubre.
