El cuarto evento GlasGLOW abrió corazones y mentes mientras las personas se involucraban con el arte divertido e imaginativo presentado por este impresionante concepto de sendero iluminado en los Jardines Botánicos de Glasgow, en el West End de la ciudad. Dos kilómetros de iluminación, escenarios y magia energizaron las oscuras noches de invierno, y el diseñador de iluminación Grant Anderson eligió iPointes e iSpiiders de Robe para ayudar a aumentar el drama para la instalación central y el final.
Grant había usado iPointes para el evento GlasGLOW3 de 2020, y estaba encantado con los resultados, por lo que volvió a elegir estos productos este año para crear impresionantes efectos de haz que atraviesan el aire alrededor en composición de iluminación final, una gran área que transforma el gran cesped en un océano de puntos de píxeles y que atraviesan los huéspedes a través de una pasarela central.
Fue el tercer año que Grant ilumina el evento de dos semanas y media, para el cual trabajó en estrecha colaboración con el diseñador de escenarios Kenneth Macleod y el compositor Kevin Murray, quienes crearon piezas escénicas y de audio únicas para las diversas zonas que componen el camino.
El mensaje GlasGLOW de este año se alineó con la COP26, la Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático de 2021, que se llevó a cabo la semana posterior a su inauguración, y llamó la atención sobre la necesidad de salvar y preservar nuestro precioso planeta.
El hilo narrativo de GlasGLOW se basó en derrotar al poderoso y peligroso contaminante 'Gloop' que amenazaba con apoderarse de la ciudad, sin embargo, y los invitados disfrutaron de la aventura de esta multicapa instalación visual y sónica inmersiva.
También diferentes de la instalación de 2020 fueron las restricciones de Covid. Hace un año, la capacidad era muy limitada y la gente tenía que seguir moviéndose. Este año, con la reciente flexibilización de las reglas, los números de capacidades aumentaron, el distanciamiento social no era necesario, los bares y puntos de venta de comida podían operar y las personas podían detenerse, quedarse y socializar durante los períodos que quisieran.
Se desplegaron cuatro iPointes en la entrada para crear la vibra de estreno de una gran película. Estos habían tenido tanto éxito el año pasado que el creador de GlasGLOW, Oli Norman, quería el efecto nuevamente, y los iPointes estaban de regreso, montados en torres a ambos lados de la entrada a los jardines.
Otros 12 iPointes se colocaron alrededor del césped para el final. Cuatro estaban en columnas frente al Kibble Palace, la famosa casa de plantas del siglo XIX con estructura de hierro de 2000 metros cuadrados que domina ese extremo de los jardines. Estas luminarias dispararon beams a lo largo del césped y se veían espectaculares.
Fueron cruzados horizontalmente por dos bancos más de cuatro iPointes, en una viga debajo de un grupo de árboles, emparejado en el otro lado por cuatro ubicados en el techo de una de las casas de plantas.
Se usaron principalmente en blanco con algunas protuberancias de color que cortan los cielos nocturnos. "Eran la fuente de luz más brillante disponible que no necesitaba cubrirse con domos", comentó Grant, y agregó que también sabía por la experiencia de los últimos años, que los iPointes eran confiables, ¡una consideración importante con el invierno escocés!
¡Los iSpiiders los estaba probando por primera vez! "Siempre es emocionante utilizar nueva tecnología, y esta fue una aplicación perfecta", afirmó Grant, y agregó que estaba "encantado" con los resultados. Dieciocho unidades iSpiider se distribuyeron equidistantemente a lo largo del césped, a izquierda y derecha de la plataforma central de la pista, con las otras dos montadas en vigas y funcionando en modo wide para mostrar patrones en sus anillos LED.
Grant utilizó más de 2000 luminarias diferentes, más si cuenta los puntos de píxeles, y todo controlado a través de dos consolas grandMA2 programadas por Lawrence Stromski, en una cabina FOH muy bien organizada. Dos áreas del sendero se estaban ejecutando en un espectáculo con código de tiempo y el resto de los efectos de iluminación y las escenas se activaron por MIDI a través de la banda sonora.
Todo el equipo de iluminación fue suministrado por Encore, proyecto gestionado para ellos por Adrian Searle y Stephen Reid. Grant comenta que su servicio y atención al detalle fue "excelente como siempre". Se coordinaron estrechamente con el director técnico del evento, Dan Quale, y el director de producción, Paul Claydon.
Otro gran éxito con el público fue en hacer énfasis en que GlasGLOW4 sea lo más consciente posible del carbono: gran parte de la iluminación era LED o de baja potencia, los generadores funcionaban con biocombustible y, cuando fue posible, se construyeron el decorado y las piezas escénicas con materiales reciclados o reciclables.
El trabajo en la entrada inicial en el Jardín Botánico comenzó dos semanas antes de la apertura del evento e implicó el armado de toda la infraestructura, incluida la energía, cableado, servicios, cabinas de trabajo, etc., y el kit técnico de producción llegó una semana después. Se instaló durante tres días, seguido de algunas sesiones de programación frenéticas antes de los primeros recorridos del cliente, luego ajustes, ¡y todo listo para la noche de apertura a mediados de la semana siguiente!
El calendario, especialmente teniendo en cuenta las idiosincrasias del clima, fue ajustado, pero con un gran equipo a bordo “la camaradería fue excelente y todos disfrutamos trabajando juntos nuevamente, intercambiando ideas y volviéndonos imaginativos. Ha sido una experiencia muy creativa y un gratificante proceso”, concluyó Grant.
