El diseñador de iluminación Mikael Kratt estaba muy feliz de estar entre los primeros creativos visitantes en utilizar las nuevas luces móviles Robe FORTE de la Ópera Real Danesa en una producción reciente en la Ópera de Copenhague.
Se trataba de Som I Himlen (Como está en el cielo), una animada y conmovedora adaptación musical dirigida por Edward af Sillén de una película sueca de 2004 que cuenta la historia de un famoso director de orquesta que regresa a su pequeña ciudad natal sueca en el norte del país para jubilarse… y se le pide que ayude con la tutoría del coro de la escuela.
Fue la primera vez que Mikael utilizó FORTE, 80 de los cuales llegaron a la Ópera de Copenhague en verano a través del distribuidor danés de Robe, Light Partner. El paquete incluye 32 FORTE Profiles, 34 FORTE Fresnels, 4 FORTE FS (lugares de seguimiento) y 10 iFORTES, todos parte de una actualización técnica que se instaló justo a tiempo para el reinicio del programa de invierno del lugar de alto perfil.
Som I Himlen es una coproducción con Malmo Opera y se produjo allí por primera vez en 2021. Mikael ha trabajado anteriormente con el director Edward y él le pidió que colaborara en esta producción.
No hubo luces móviles de Robe involucradas en esa producción ya que Mikael utilizó el equipo de repertorio de la Ópera de Malmo. Todo el equipo creativo del popular espectáculo de Malmo ayudó a realizar la producción en Copenhague.
Cuando comenzaron las primeras conversaciones con el jefe de la Ópera de Copenhague, LX Sune Schou, mencionó que el paso a tener luminarias LED en el equipo era inminente, y Mikael también estaba encantado de ver Robe LEDBeam 150 en la lista de kits, que ya había usado antes junto con varios otros productos Robe en sus diversos proyectos.
Con muchos momentos íntimos en el espectáculo, el escenario, diseñado por Kim Witzel, fue llevado lo más abajo del escenario y lo más cerca posible del público, donde había menos puntos de montaje para las luces, y la orquesta, que ocupa un lugar destacado en la narrativa, estaba detrás del escenario en un podio.
Esto fue un poco complicado de manejar en términos de cobertura de iluminación, pero con FORTES en el equipo, Mikael pudo iluminar la acción de manera eficiente y elegante usando las versiones de perfil y fresnel de FORTE, que él cree que son «¡brillantes!»
“La pegada es genial al igual que la calidad de la luz”, confirmó, explicando que el espectáculo es una mezcla rápida de números de producción musical clásica y drama operístico en el que el estilo general de iluminación es realista y realista. «Queríamos presentar una serie de escenarios identificables para la audiencia, ya que la historia trata sobre personas comunes y corrientes que enfrentan situaciones normales que pueden tener un impacto dramático en sus vidas», explicó.
Gran parte del decorado tenía color y textura amaderada, por lo que también quería conservar esta calidez natural y enfatizar las sutilezas de las diferentes estaciones y momentos del día con la iluminación.
Le encantó trabajar con los Fresnels FORTE que reemplazaron las HMI de 5K que había usado para los mismos roles en Malmo, y comentó que no necesitaba superar el 60% la mayor parte del tiempo debido al brillo.
Con aproximadamente 10 metros de altura de acabado y algunas luces móviles más antiguas y con bordes duros para aumentar, señaló: “¡Son extremadamente poderosas!”
Se utilizan cincuenta y siete FORTES en total para Som I Himlen, todos montados en barras de la casa en la iluminación del equipo superior sobre el escenario y la orquesta, con un par más detrás de la malla frente al estrado de la orquesta, que se despliega para revelar el orquesta, y todo el equipo de iluminación en un momento espectacular, hacia el final de la historia.
Otras características que le gustan incluyen el rango de zoom, que, según él, es «sorprendente», ya que permite cubrir tomas amplias incluso con un solo dispositivo en algunos casos, y no hay pérdida de salida al alejar el zoom.
«En general, trabajar con estos FORTE marcó una gran diferencia en el alcance y la latitud que tenía para iluminar el espectáculo y los detalles que se podían agregar», afirmó, y dijo que la interpretación del color es «hermosa» desde los sutiles pasteles y Desde las intrincadas áreas frías del espectro hasta los profundos y ricos azules y rojos que eran “hermosos”.
La densidad y la textura de los rojos realmente lo sorprendieron, ya que las luminarias LED pueden forzarse en estas áreas, pero FORTE mantuvo su potencia y fuerza incluso en los colores más oscuros.
Por el contrario, solo hubo un tema, “Fråga Arne” (“Ring til Arne” en danés) en el espectáculo que rompió con la estética de iluminación realista y se convirtió en un espectáculo musical más tradicional en el que todos cantan y bailan, y Mikael incluso se preguntaba En algún momento, el impacto de una búsqueda de color FORTE pudo haber sido un poco exagerado para esto, pero el tratamiento funcionó perfectamente.
Los FORTE también ayudaron a crear diferentes salas en el escenario.
Las contraventanas fueron realmente útiles aquí, y algunas escenas eran bastante cortas y cambiaban rápidamente a diferentes lugares, por lo que pudo pasar de miradas naturalistas a ambientes más duros y abstractos solo con matices de luz.
Al principio, a Mikael le preocupaba el “efecto plátano” (aberraciones en los bordes del haz de luz al acercar o alejar el zoom), ya que todos sus focos de luz debían ser súper nítidos, “pero incluso con las luminarias alejadas al 100%, los bordes son limpios y precisos, lo cual es muy impresionante”.
También apreció la curva de atenuación que describe como “excelente” para algunos de los fundidos de entrada/salida y cruces muy largos y lentos.
Se utilizaron cuatro LEDBeam 150 de la Ópera para la luz de relleno lateral, montados en posiciones bajas de FOH, y estos fueron clonados de Source Fours en el terreno de Malmo.
Mikael ha utilizado LEDBeam 150 como iluminación lateral anteriormente, ya que la atenuación, el zoom y los colores son «todos fantásticos«, y tiene 8 en otra serie, Änglagård»(La casa de los ángeles), que también está basada en una película de culto sueca y se estrenará en casas agotadas en Estocolmo, y el año pasado especificó 16 para Tootsie, que se exhibieron en el mismo teatro, Oscarsteatern, donde se usaron como luces frontales y de efectos.
Mikael concluyó: “Fue fantástico venir a la Ópera Real de Copenhague, lo pasé genial. Fue un placer trabajar con Sune y su equipo de técnicos de iluminación cualificados y también con mi programador principal Mikkel Bedsted, que hizo un trabajo fantástico. Me lo pasé genial volviendo a visitar este musical una vez más y todo encajó permitiéndonos crear una producción de la que todos estamos muy orgullosos”.
Fotos: por Camilla Winther
