Diseñado por el arquitecto Minoru Yamasaki, el Chapman Music Hall, el más grande de los cuatro recintos del Centro de Artes Escénicas de Tulsa (TPAC) de Oklahoma, ha acogido las actuaciones de numerosos talentos de renombre mundial. El espacio ha acogido a artistas de la talla de Tony Bennett, Norah Jones, Michael Bublé, Kelly Clarkson, Mikhail Baryshnikov, Steve Martin e Itzhak Perlman, así como musicales de Broadway en gira, como El Rey León, Wicked y El Fantasma de la Ópera. Desde orquestas, ópera, ballet y teatro hasta reuniones, conferencias y películas, el espacio ha sido un epicentro cultural durante casi 50 años.
Como parte de la renovación más amplia de las instalaciones del TPAC, el Chapman Music Hall, con capacidad para 2365 personas, se equipó recientemente con un sistema de sonido basado en K3i de L-Acoustics. Las especificaciones de diseño fueron proporcionadas por la consultora Schuler Shook e integradas por Brown Note Productions, que realizó la modernización del sistema con gran destreza, sin interrumpir la intensa agenda del centro, que incluye más de 500 eventos anuales.
El nuevo sistema de sonido cuenta con un total de 114 altavoces. Esto incluye arreglos principales de una docena de K3i por lado, siete A15i colgados como arreglo central y cuatro subwoofers KS28 colgados detrás del arreglo central en configuración cardioide. Un par de altavoces X12 sirven como altavoces laterales para el foso de orquesta, dos X15 HiQ como altavoces de esquina para el entrepiso y nueve altavoces X4i como altavoces frontales para el riel del foso de orquesta. Se han instalado más cajas acústicas de la Serie A para su uso como altavoces envolventes sobre el balcón y la orquesta, además de 53 altavoces coaxiales X8 como altavoces envolventes bajo el balcón, en el borde frontal del escenario y en la sala, que cuenta con asientos continentales en la planta principal y está segmentada en niveles de orquesta, entrepiso y balcón.
Además, un procesador P1 gestiona los nueve controladores amplificados LA7.16i y un LA12X del sistema, junto con redes de audio digital redundantes Optocore, Milan-AVB y Dante para el control del sistema. Las señales se mezclan mediante una consola de audio Quantum338 de DiGiCo en la posición FOH, equipada con una Orange Box y una tarjeta DMI-AVB, lo que le permite comunicarse directamente con el P1.
K3i: Un altavoz de rango completo
«A pesar de su tamaño compacto, los altavoces K3i ofrecen un rendimiento de rango completo con graves extendidos, lo que significó que requerimos menos cajas de subwoofer», explica Sten Severson, consultor de audio y video de proyectos en Schuler Shook. «Casi no tuvimos que añadir subwoofers para complementar los arreglos principales, pero finalmente optamos por especificar solo cuatro KS28, lo que sin duda nos brindó un diseño general del sistema más limpio. El K3i realmente ofrece una potencia increíble».
También felicita a los técnicos de L-Acoustics por su ayuda en el proceso de diseño, especialmente a Dave Salmon y Steele Beaty, miembros del Equipo de Aplicaciones de L-Acoustics. Utilizando el software de modelado Soundvision de L-Acoustics, «Nos ayudaron a modelar correctamente la sala y los altavoces», afirma. «Nuestra empresa se especializa en la planificación de teatros, y yo me enfoco en el sector audiovisual, y L-Acoustics se especializa en ayudarnos a lograr los mejores resultados».
Una solución para cada espacio
Si bien las cajas K3i, con su pequeño formato y amplia respuesta de frecuencia, han demostrado ser la opción ideal para el recinto, los demás componentes de L-Acoustics del sistema también ofrecen ventajas únicas. Por ejemplo, los modelos A15i y X8 del diseño proporcionan una experiencia sonora uniforme en todo el recinto, a la vez que proporcionan el tipo de experiencia envolvente que las producciones teatrales demandan cada vez más.
«Estamos utilizando bastantes altavoces de relleno en el diseño», afirma Zach Richards, director de Integración de Brown Note Productions. Y una de las mejores cosas que nos gusta de la línea L-Acoustics en general es poder complementar los altavoces principales con cajas acústicas que sabemos que tendrán un sonido similar y que realmente resonarán y se alinearán con lo que los arreglos principales están proyectando. Cada vez más producciones teatrales presentan espectáculos en Q-Lab con efectos que deben ocurrir en una zona específica del teatro, como por ejemplo, la esquina trasera izquierda de la sala. De esta manera, cada nivel del teatro ofrece una experiencia envolvente completa, con todos los altavoces ya sintonizados para el recinto, sincronizados y conectados a la red Milan-AVB. La electrónica detrás de la mecánica
Bruce Simmons, director de proyecto de Brown Note, señala otras ventajas clave: «Los nuevos controladores amplificados LA7.16i hicieron que la implementación de la herramienta Autofilter en todos los arreglos fuera muy económica», afirma, refiriéndose a la función de software disponible en el simulador Soundvision de L-Acoustics, que genera automáticamente parámetros de filtrado FIR para lograr una respuesta de frecuencia más uniforme y plana en las diferentes áreas de escucha de un recinto, y que también puede utilizarse para reducir electrónicamente la cobertura. «No hay paralelismo entre los gabinetes del arreglo, por lo que nos proporcionó la resolución más alta posible, lo que hizo que la cobertura en la vertical fuera muy consistente«. Simmons también elogia el procesador L-Acoustics P1 por su amplia cobertura. Menciona la herramienta Autoclimate del software LA Network Manager, que integra datos de temperatura y humedad en tiempo real de los sensores internos del P1 para ajustar automáticamente la respuesta del sistema a las condiciones atmosféricas. «También podemos conectar micrófonos de medición al P1 y realizar monitoreo RTA en tiempo real en la sala mientras se está en Network Manager, evitando así la necesidad de un equipo Smaart independiente», añade. «Además, nos proporciona un único punto de procesamiento para interrumpir todas las señales de audio en caso de una alarma de incendio o una situación de riesgo vital. Ofrece muchísimas ventajas». Máxima movilidad y practicidad
“El sistema L-Acoustics suena fantástico, pero uno de los principales objetivos era también hacerlo más flexible”, explica Severson. “La anterior instalación de altavoces de la sala requería una llamada de seis horas y hasta seis tramoyistas para desmontar el sistema y poder instalar un equipo de gira, si fuera necesario. Este ahora está motorizado, por lo que una sola persona puede retirarlo, con solo pulsar un botón, en unos 20 minutos”.
El sistema de montaje anterior requería desmontajes manuales para adaptarse a las giras de Broadway, lo que aumentaba significativamente los costos de mano de obra y los problemas logísticos, coincide Scott McLarty, vicepresidente de operaciones de TPAC. “Ahora, gracias al sistema de elevación inteligente, podemos volar los arreglos lineales hasta que desaparezcan de la vista con solo pulsar un botón, liberando espacio sin comprometer la estética ni la integridad acústica del recinto”.
Diseñado para albergar desde éxitos de taquilla de Broadway y ópera hasta conciertos de rock y ciclos de conferencias, el nuevo sistema de sonido L-Acoustics y su sistema de montaje garantizan un rendimiento de primera clase en todos los géneros, además de beneficios prácticos. «Convierte a TPAC en un recinto más atractivo y competitivo en el circuito de giras, ya que los presentadores ya no necesitan subarrendar sistemas adicionales», afirma McLarty. «Esto ahorra miles de dólares a las producciones en gira y nos ahorra tiempo en el espacio, al no tener que reacondicionar ni adaptar el resto de los sistemas. Al mismo tiempo, ofrece a todos los espectadores, sin importar dónde se sienten, la misma experiencia de alta calidad. Es un fiel reflejo de nuestra misión de «Arte para todos». L-Acoustics ofrece sonido de vanguardia que ofrece una experiencia de vanguardia.
