Coldplay, ganador del premio Grammy, completó la etapa norteamericana de su gira mundial Music of the Spheres, donde las luminarias Domino y Perseo de Ayrton dominaron el espectáculo del estadio de costa a costa. ACT Entertainment es el distribuidor exclusivo de iluminación Ayrton en América del Norte.
La gira mundial de Coldplay apoya su noveno álbum de estudio del mismo nombre. Las fechas norteamericanas comenzaron en abril y terminaron en junio; la gira tocará en Europa este verano y en Sudamérica en otoño. Tiene un tema de sostenibilidad innovador con cada espectáculo impulsado exclusivamente por energía renovable de muy baja emisión.
“Misty Buckley y Phil Harvey, los codirectores creativos de la gira, desarrollaron un diseño de producción y una dirección creativa inspirados en la teoría de la música de las esferas de Pitágoras”, dice el diseñador de iluminación Sooner Routhier de Sooner Rae Creative, quien comenzó a trabajar con Coldplay en 2019, en la campaña del álbum Everyday Life. “Hay un diagrama específico que muestra los arcos y el movimiento del sistema solar y sus cuerpos celestes en los que nos apoyamos para inspirarnos. Por lo tanto, la arquitectura para el diseño de iluminación y la señalización del sistema se basa en gran medida en esferas, círculos y arcos”.
Buckley explica que ella y Harvey tomaron como punto de partida la teoría de Pitágoras de que el sol, la luna y los planetas crean sonidos y armonías que no son audibles para los humanos pero que nuestras almas pueden escuchar. “Luego exploramos la música en el espacio y nos adentramos en un increíble agujero de gusano creativo de tiempo, espacio, música y extraterrestres, lo que llevó al concepto de festivales de música alienígena en el espacio, el amor, las personas y la unión. Fue un hilo creativo realmente loco y maravilloso”.
Los bocetos se convirtieron en dibujos CAD con Buckley y Harvey manteniéndolos "hasta que la geometría funcionó", dice ella. “Luego agregamos los jeroglíficos extraterrestres y todos los diferentes idiomas asociados con el mapa del planeta en la carátula del álbum. Cada planeta tiene su propio lenguaje, concepto y emoción. Creamos renders de este mundo y concepto que llevaron a construir un modelo a escala para poder visualizar el diseño de producción en el contexto del estadio. Esta es siempre la parte más emocionante, ya que la banda llega a verlo en el espacio real”.
Routhier eligió 66 luminarias Domino S y 74 Perseo Profile de Ayrton para su diseño de iluminación de un espectáculo único. Upstaging Inc. de Sycamore, Illinois, el proveedor de iluminación y camiones para la gira, proporcionó las luminarias.
Routhier colocó 24 luminarias Perseo en la parte superior de la gran pantalla de la salida de la luna en el fondo del escenario, un videowall en forma de luna o sol que se eleva sobre el horizonte. Cuarenta y ocho más estaban en las torres de retardo de megafonía de la audiencia en el FOH.
Veinticuatro luminarias Domino se colocaron en el piso de arriba del escenario frente a la pantalla de la salida de la luna, diez sirvieron como luces laterales de los pilones del escenario y treinta y dos estaban en la plataforma del escenario y los escenarios satélite laterales. “Los usamos para obtener apariencias de gobos grandes, para pintar a la audiencia con luz y como iluminación de efectos generales”, dice Routhier.
“Nos encantan los accesorios. Son impactantes, tienen una variedad increíble de características de haz y gobo, y tienen clasificación IP65. Debido a los esfuerzos de sustentabilidad de la banda, trabajamos arduamente para elegir empresas con prácticas y luminarias saludables y ecológicas que pudieran resistir los elementos. Las luminarias con clasificación IP65 significaron menos horas de trabajo para cambiarlas, menos transporte de piezas por correo y menos piezas utilizadas para reparar luces que no pueden soportar el clima. También estamos muy impresionados con las prácticas de sostenibilidad de Ayrton como fabricante”.
Shaheem Litchmore, quien actuó como Operador de Iluminación y uno de los Programadores de Iluminación, declara que, “De principio a fin, estas luminarias hicieron su magia. Se orquestaron creativamente diferentes sistemas de Perseos y Dominos para proporcionar acentos a la música y crear un ambiente general. Uno de mis momentos favoritos del espectáculo fue el comienzo de la canción 'Fix You'. Chris [Martin] se arrodilló en medio de nuestro escenario B y, en una silueta, fue bañado por una encantadora retroiluminación de gobo dorado. Fue verdaderamente una demostración perfecta del poder y la elegancia de las luminarias Domino”.
Al programador de iluminación Joe Lott "le gustó mucho el aspecto de las Perseos sobre la pantalla de la salida de la luna para la canción 'Viva La Vida'. Es donde tuvimos las Perseos en su zoom más amplio creando una fuente de luz acampanada muy agradable sobre la pantalla LED, que se quebraba de color e intensidad siguiendo el ritmo de la música. Era muy simple pero realmente creó el aspecto de la canción”.
Él llama al piso de arriba del escenario Dominos “un verdadero caballo de batalla en el diseño. Fue genial tener un punto de luz tan brillante en el piso para brindarnos una fuerte luz de fondo a través de la banda, incluso con mucha textura de gobo y colores profundos y saturados”.
Lott también sintió que “tener 48 Perseos repartidos por las torres de retardo de megafonía de la audiencia nos dio mucho con lo que trabajar. Nos permitió crear algunos looks geniales en las que arrojamos textura de gobo sobre la audiencia e iluminamos todo el estadio”.
Según Litchmore, las luminarias de Ayrton "funcionaron maravillosamente" y "creativamente fueron un caballo de batalla" para la gira. “Dominos y Perseos en la parte superior del escenario proporcionaron un aspecto de luz de fondo potente, mientras que Perseos entregó una iluminación y efectos sorprendentes para la audiencia en nuestras torres de audiencia”.
Su construcción robusta y la clasificación IP también fueron ventajas definitivas, agrega. “Tuvimos nuestra primera lluvia durante nuestro show en Filadelfia, y el clima mejoró durante la carga. Pero no perdimos ni una sola luz. Las luminarias se mantuvieron firmes contra una tormenta de lluvia del noreste y ganaron. Con estas luces en nuestro equipo, nunca me preocupo. ¡Son sólidos como una roca!”
“Ha sido duro este año. Nadie puede discutir eso. Upstaging y ACT tienen una asociación de larga data, nacida de los valores mutuos de superar las expectativas y un servicio al cliente sublime. Eso tampoco es discutible. Estoy convencido de que esta asociación y estos principios básicos nos ayudaron a poner en marcha una gira desafiante en tiempos difíciles. ¡Pero no te equivoques! Dejando a un lado los principios básicos, este proyecto fue un trabajo de amor. Lo diré ahora, como dije antes: es un placer absoluto trabajar con ACT. Cuando trabajamos juntos, sé que cumpliremos con nuestra fecha límite”, concluye Matt Gohring de Upstaging.
David Kennedy fue el diseñador de efectos especiales de la gira y Matthew Kemp también se desempeñó como programador de iluminación.
