Las alas de la colaboración llevan la creatividad a nuevas alturas. La sabiduría de este adagio se exhibió por completo en los iHeart Radio Music Awards 2022 cuando las superestrellas John Legend y Charlie Puth se sentaron en duelo de pianos para bromear y tocar una mezcla de cinco minutos de los éxitos de cada uno, antes de anunciar planes para grabar una canción juntos.
Apoyando visualmente su actuación, así como todo el programa de premios, hubo otra colaboración (detrás de escena) que involucró a Tenth Planet Productions, el diseñador de producción John Calkins, Bianca Moncada y el equipo del creador de contenido de pantalla Darmah, y el diseñador de iluminación Allen Branton.
Como todas las colaboraciones verdaderamente exitosas, esta implicó mucho más que una mera colección de contribuciones independientes. En cambio, fue una fusión de ideas diferentes, y a menudo interdependientes, fusionadas para llevar un proceso creativo colectivo a esas "nuevas alturas".
Por su parte, Branton confió su iluminación en la plataforma suministrada por 4Wall Entertainment, que incluía más de 70 luminarias CHAUVET Professional, para mejorar el entorno de “escenario virtual” creado a través del video y el diseño escénico.
“Este espectáculo fue el resultado de una interesante colaboración entre la iluminación y el diseño escénico, junto con las creaciones de contenido de pantalla de Darmah”, dijo Branton. “El equipo de diseño esencialmente construyó el espectáculo en torno a un entorno virtual. Al organizar mosaicos de video de manera creativa, el equipo creó un proscenio virtual en el escenario real del lugar, con iluminación funcionando en su interior”.
Creado para satisfacer las necesidades de un evento de transmisión, el diseño tenía la flexibilidad necesaria para crear looks únicos para la larga lista de estrellas célebres que aparecieron en el evento televisado a nivel nacional; un grupo que incluía al presentador LL Cool J, Måneskin, Jason Aldean, Megan Thee Stallion y Jennifer Lopez, además de Legend y Puth.
“La capacidad de contenido de video del diseño nos permitió generar mundos completamente diferentes”, dijo Branton. "Darmah fue el jugador más valioso de esta producción con seguridad".
Como el programa reflejó las diversas personalidades y estilos de los diferentes artistas en el escenario, el contenido de video jugó un papel clave para mantener una imagen consistente para la audiencia televisiva. “El tiempo era corto, como casi siempre es el caso”, dijo Branton. “Entonces, a medida que avanzábamos en el programa, volvíamos al video de base que nos mantuvo en el mundo de iHeart”.
También le dieron un elemento de consistencia al espectáculo multidimensional las 44 luminarias COLORdash Accent Quads en la plataforma de Branton. Utilizó estas unidades RGBA compactas de 10 vatios como un elemento de fuente puntual y las extendió más allá del escenario en el espacioso Auditorio Shrine para llenar el espacio periférico y brindar una apariencia consistente para tomas amplias.
Otras luminarias en la plataforma incluyeron 12 unidades Rouge R2X Wash, que se colocaron sobre el escenario y se usaron para colorear la luz descendente, y 16 de Rogue R1 Beams. Al iluminar a la audiencia, los dispositivos ayudaron a transmitir un ambiente de concierto en vivo para los televidentes.
Branton le dio crédito a su equipo: John Cox, Felix Peralta, Kevin Lawson y Jason Uchita por ayudar a navegar los desafíos involucrados en un espectáculo de este tamaño. Señala que el segmento más abrumador presentó a Jennifer Lopez, ya que involucró segmentos más conmovedores y el elenco más grande en el escenario.
Sin embargo, Branton señala que este segmento salió muy bien, algo que atribuye a la máxima profesionalidad de la superestrella y al esfuerzo conjunto de un equipo comprometido con el arte de la colaboración.
